В этом журнале собрана интересная и полезная для туристов информация о жизни в Дюссельдорфе: про музеи и памятники, билеты и транспорт, отели и рестораны и многое другое.
Зост - на северо-восток от Дюссельдорфа, в Вестфалии. Замечательный городок!
Меня вчера спросили: "А где ещё есть много фахверкового?" Если совсем близко - в Хаттингене, а чуть дальше - южнее, по Рейну - в городке Линц на Рейне. Тоже фахверк, ещё больше пряничный ("южный"))).
Read MoreТак что же, недавно я была в замечательном Кёльнском музее Вальраф-Рихарц / Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud* - специально из-за этой Мадонны, которая считается одной из самых "характерных-типичных" и, в тоже время, самой "главной" среди кёльнских картин.
"Кёльнская Мона Лиза", говорят про неё местные жители.
"Главную роль в развитии немецких школ в XV веке приписывали обыкновенно Кёльну. Это предпочтение основывалось отчасти на том, что уже в конце XIV века там славился "Мастер Вильгельм" (от которого до нас ничего достоверного не дошло), отчасти же на том, что к середине XV века именно в Кёльне живопись расцвела в прелестный, душистый цветок..."
Так начинает Александр Бенуа в своей "Истории живописи" главу "НЕМЕЦКИЙ ПЕЙЗАЖ В XV И XVI ВЕКАХ / II - КЁЛЬНСКАЯ ШКОЛА. Стефан Лохнер".
Я очень хочу поделиться мнением этого уважаемого искусствоведа и дополнить его своими фотографиями трёх художественных произведений, разместившихся в одном из залов музея.
Немецкое название этой картины "Madonna im Rosenhag" (википедия на русском называет её "Мадонна в розах") - Штефан Лохнер (Stephan Lochner), 1450 смешанная техника, дуб - 51 × 40 cm.
обратная сторона картины с инвентарным номером 64:
Справа от неё - "Мадонна в огороженном саду"
(центральная часть триптиха 31 x 227 cm)
1445-50 гг, Штефан Лохнер
А слева от "главной" Мадонны - вот эта, более ранняя и "простая" (!)
Мастер Санкт-Лоренция (Meister von St. Laurenz, работал в Кёльне в 1415 – 1430 гг, то есть: до Штефана Лохнера!): "Мария в райском саду" / Maria im Paradiesgarten, 1420. Дуб, 20 x 14 cm.
Здесь (для сравнения) - соотношения размеров картины и билета в музей.
Золотой фон, зелёная трава, яркие радужные крылья.
Нежная, поэтичная красота!
"Однако проверка современной исторической критики доказала, что своим расцветом Pfaffengasse ("поповская улица" - прозвище Кёльна) обязана не столько церковному стилю местной живописной школы, сколько деятельности Стефана Лохнера, художника, по месту рождения своего (он был из Мерсбурга) принадлежащего к южно-германской школе и переселившегося в Кёльн, вероятно, в 1430-х годах, а кроме того, целому ряду нидерландских поселенцев."
Интересно, поэтому ещё кое-что из заявленного Александром Бенуа:
"Не в Кёльне, а в живописной школе среднего Рейна мы находим и один из первых примеров того особенного типа "Мадонны среди цветов" или "Мадонны в саду", которые считаются характерными кёльнскими картинами. ..."
(продолжение следует)
*Про музей:
В 1824 году ректор Кёльнского университета Фердинанд Франц Вальраф подарил городу свою коллекцию произведений искусства, собранную им в период секуляризации. Первое здание для музея было построено на средства коммерсанта Иоганна Генриха Рихартца. Отсюда и название этого музея (две фамилии).
Сегодня в музее – богатейшее собрание живописи и графики, представляющее почти все школы, направления и эпохи изобразительного искусства, от голландских и фламандских мастеров до французских импрессионистов. На каждом этаже выставлены картины, относящиеся к одной эпохе.
Музей Вальрафа-Рихарца представляет самую крупную в мире коллекцию средневековой живописи. Особенного внимания заслуживают картины Штефана Лохнера «Мадонна в розовой беседке» и «Страшный суд».
В этом музее хранится также обширная коллекция искусства эпохи Возрождения и барокко, произведения Рубенса и Рембрандта, а также «Барабанщик и флейтист» Дюрера, работы художников 19 столетия, наряду с картинами романтики, реализма и импрессионизма также и постимпрессионизма, а также скульптурные работы. В музее можно также увидеть коллекции работ Вильгельма Лейбла, Макса Эрнста, Пола Кли и Эрнста Людвига Кирхнера, изысканные миниатюры на пергаменте, обширную коллекцию графических работ.
Адрес: Obenmarspforten (справа от ратуши) - 50667 Köln Время работы со вторника по пятницу: 10 - 18 часов (в субботу и воскресенье с 11.00) / Билеты: 8 €
Многочисленные маленькие ангелы — словно драгоценный оклад, обрамляющий хрупкую фигуру Марии, погружённой в свои думы. С изяществом миниатюриста Лохнер демонстрирует элегантное позднеготическое внимание к деталям: к фактуре и складкам тканей, к блеску каждого камня в драгоценностях и к сходным с драгоценными украшениями перьям ангелов, к растительности и каждой былинке-травинке!..
Интересно, поэтому ещё кое-что из заявленного Александром Бенуа ("Истории живописи" - цитаты из главы "НЕМЕЦКИЙ ПЕЙЗАЖ В XV И XVI ВЕКАХ / II - КЁЛЬНСКАЯ ШКОЛА. Стефан Лохнер":
Read MoreВообще-то, фотографий быть не должно (только не выдавайте а то меня туда не пустят больше). В дворце Бенрат была на экскурсии (которую не сама проводила, а только группу специалистов сопровождала).
В таких случаях получается фотографировать, даже если нельзя там. А я взяла с собой под полой мой планшет и снимала без зазрения совести. Не люблю запрет фотографировать в музее. Подпольно оказываю сопротивление.
Дворец в стиле рококо с прилегающим огромным парком и флигелями (корпусами для гостей, свиты и подсобными помещениями) - единый дворцово-парковый ансамбль - очень хорош!.. Архитектор - француз Николя де Пигаж.
Росписи потолков - небесные сцены. Голыши-пупсы-путти. И античные божества.
Потолок собственноручно расписал будущий основатель Дюссельдорфской академии художеств Ламберт Крайе. Строительство, прерванное во время Семилетней войны, завершилось к 1770 году.
Мастерски вылепленные и нарисованные дары природы, рыболовные и охотничьи принадлежности, элементы мирного земледельческого труда, аллегории врёмен года и дня, четырёх стихий, голыши-путти и цветы.
Лепнина на потолках и стенах. По-немецки: "штук", отсюда и "штукатур". Очень искусная работа!
Интерьер стильный. Золото есть, но без перебора.
Много резьбы по дереву, двери, рамы окон и зеркал, панели стрен.
Великолепие и даже остроумие. Пойдёте в этот дворец, приглядитесь в замысловатые украшения зеркальных рам (пусть будет сюрприз :-)
Крыша дворца, вид из внутреннего дворика.
В подвале - львы "на сохранении", оригиналы из "хрупкого" песчаника, а гипсовыми льво-копиями украсили парадную лестницу перед дворцом и гипсовых львов затёрли влезающие на их спины дети и взрослые.
О львах этих надо бы отдельно пожаловаться поведать.
Экскурсии во дворец (в том числе и на русском языке) заказывают по телефону +49 211 8921903 – ответственные: господа Кoch или Вusch.
Если по какой-то причине не попадаете в музей и у вас остаётся время на прогулку – можно просто погулять по парку и «городку»*, зайти в католическую церковь святой Сецилии.
В Дюссельдорфе есть много искусства, галерей, мимоходом и бесплатно - тоже есть. А в отеле одном пятизвёздочном - оригинальная "Вертикальная галерея". То есть, там переходишь не из зала в зал, а переезжаешь в стеклянном лифте с этажа на этаж, поднимая всё выше и выше свой культурный уровень))) В этот раз там фото. Я (пока ждала гостей) покаталась на лифте ознакомилась и хочу поделиться впечатлениями и информацией.
1 этаж :-)
1
...несколько этажей выше (всего их 10): зацепил вот этот зверь сначала. Подпись: "Гой. Пермь, Россия. На службе у государства"
А вот он, диван, в расщелине между американским и европейским материком. Тють-в-тють.
Фотографии отпечатаны на акриле, а он бликует, пардон. Но я идею хочу донести, а уж качественные изображения - заинтересуется если кто - ищите в сети или не пропустите возможности, если будет, присесть на красный диван посмотреть воочию.
А теперь о фотографе и его интересном международном проекте. Хорст Вакербарт — фотограф из Дюссельдорфа. Он три десятка лет по миру ездит с красным диваном... На диване этом уже сиживали (а Хорст Вакербарт их фотографировал) многие. Стив Джобс - посреди компьютеров "Макинтош". Михаил Горбачев - посреди стройки "Музея перестройки". Питер Устинов - в поле неспелой ржи. Иегуди Менухин - посреди городской свалки читает партитуру Баха...
Хорст Вакербарт родился в 1950 году и закончил университет изобразительного искусства в Касселе по специальности фотография, работает фото- и видеохудожником, живёт в Дюссельдорфе. Его творческая деятельность находится на границе искусства и медиа, а работы вошли в двенадцать знаменитых собраний современного искусства.
Всего в рамках проекта фотографом сделано более 600 снимков.
Как и всякий творец автору, наверняка, не чужда мистика: он считает, что "диван собирает энергетику", "без трудностей нельзя - поэтому надувной диван не подойдет".
И его красный диван путешествует через континенты не просто так, а во имя высоких целей гуманности и мира во всем мире. Наверное, поэтому Хорст Вакербарт сначала снимал на большом красном диване разных известных людей планеты, для этого тяжеленную красную "мёбель" он возил по всему миру—от Африки до Северного полюса.
Однажды фотограф (выглядит неимоверным) завёз мягкую мебель на дрейфующие у берегов Исландии айсберги!..
Планетарный проект!
Когда рухнул «железный занавес», дошла очередь и до России. В 2007 году в московском Музее современного искусства состоялась первая российская выставка, на которой были представлены 24 портрета российских знаменитостей "на подобающем фоне" и на знаменитом уже предмете мягкой мебели.
В декабре 2010 года Хорст Вакербарт продолжил свою творческую работу в России. На этот раз он посетил Пермь. Диван ставили в разных местах города и фотографировали на нем всех желающих. А 7 марта 2011 его поставили в Пермском зоопарке в вольере у белых медведей Амдермы и Тэрпейя. А перед этим его уже один "научный" зверь Гой пометил, да и диван уже четвёртый, послуживший проекту с 1996 года (первый, говорят, утонул в океане, второй сгорел, третий выкинули в Париже, приняв за мусор). Пермские медведи
бесцеремонно на французский манертоже постарались приложить свои лапы, и конце съёмки из дивана торчал белый поролон и вылезли пружины. Фотосессией игр медведей с диваном художник остался очень доволен.
А кто "отметился" на красном диване до белых медведей? Тот самый зверь Гой, волкособ. Кто такой - почитайте, интересная история. Журналист Дмитрий Филимонов отправился в Пермь к автору исследования «Многообразие псовых», русскому профессору. И рассказал вот что:
"Тут немец один приезжал. Хорст Вакербарт. Спрашивает:
— А что у вас в Перми интересного есть? Необычного? ...
— Ну, есть профессор один, монстров разводит. Волкособов. Он волков и собак скрещивает.
— О! — говорит немец. — Гут! Хочу! Мне такой нужен! Я его на красном диване сфотографирую. ...
— Нет проблем, сейчас мы ему позвоним, привезем. Фотографируйте на здоровье. На своем красном диване.
— Кому позвоним? — спрашивает немец. — Кого фотографируйте?
— Профессора, кого же еще?
— Найн, — говорит немец, — я монстра хочу. Волкособа фотографировать. На красном диване.
Ну, эта задачка посложней будет. Поди объясни зверю, что у старинной фотокамеры выдержка длинная, поэтому сидеть надо смирно — не моргая. А еще поди объясни фотографу, что ему, немцу натовскому, на территорию военного института, где разводит своих волкособов профессор Касимов, путь заказан. Короче, командование запретило вносить красный диван на территорию института. Поэтому красный диван поставили у забора, с этой стороны. Прямо в снег. Дело было в начале марта. Профессор Касимов привел из питомника Гоя, велел ему запрыгнуть на диван и сидеть там. А чтоб не спрыгнул, профессор ему кусочки сосисок бросает. Выдавит чуть-чуть сосиски из целлофана — бросит, выдавит — бросит. А Гой — здоровенный зверюга, альфа-самец, семьдесят пять процентов волчьей крови — сосиски на лету глотает. Ловко так. Волкособы вообще ловкие. На цепи сидя, птиц ловят. Добавка к армейскому пайку. Ну вот, сперва сосиски легко из целлофана выдавливались, а потом замерзли. И вообще все замерзли — ассистент, переводчица, профессор. А немец — он в тулупе — знай себе снимает. Час снимает. Полтора часа. Гою тоже все равно: волкособы хорошо мороз переносят. Ему главное — чтоб сосиски летали.
Ну, наконец съемка закончилась.
— Все, — говорит знаменитый фотограф, — гут. Мне теперь в туалет надо и чашечку горячего кофе.
Вот беда! Институт за городом. В лесу. До ближайшего кафе ехать и ехать. В институте, конечно, тоже туалет имеется. И кофе горячий в офицерском буфете. Да только немцу натовскому туда нельзя. Что делать? Профессор Касимов на забор институтский указывает:
— Вот туалет. Битте!
— Да вы что?! — У переводчицы глаза стали круглые.
Профессор махнул рукой и повел всех в буфет. И по дороге по закону подлости они повстречали замкомандира. А немецкий ассистент в этот самый момент вытащил из кармана «мыльницу» и сфотографировал замкомандира на фоне плаца. Профессор успел прошептать «Найн!», но было поздно. Знаменитый фотограф, конечно, в туалет сходил, горячего кофе попил и к себе в Германию уехал. А профессора Касимова на плацу перед строем назвали пособником немецкого шпиона и пообещали уволить. Но не уволили.
Профессор Касимов читает в институте курс лекций под названием «Многообразие псовых». Его курсанты — кинологи. Минно-розыскная служба и патрульно-розыскная. В институте питомник есть. Там разводят овчарок и волкособов.
Человек пытался скрещивать волка с собакой всегда и безуспешно. Человек всегда думал, что, если скрестить волка с собакой, получится существо преданное, как пес, могучее, как волк, смелое, как хозяин. А на деле выходит — пшик. Ублюдки рождаются. Неуправляемые, трусливые, с вечно поджатым хвостом. При виде человека их понос пробирает. Антропофобия, извините за выражение. Это в научной литературе описано не единожды. И всеобще признано: помесь волка и собаки — тупиковый путь гибридизации. Точнее, гибридный дисгенез. Ублюдки нежизнеспособны. Это природная защита — от смешения видов. И против природы не попрешь. А профессор Касимов попер. Тринадцать лет назад.
Профессор интересовался поведенческими аномалиями у диких животных. Ну, кто-то автомобилями интересуется, кто-то почтовыми марками, или монетами, или моделями боевых кораблей. А профессор Касимов — поведенческими аномалиями. И его знакомый рэкетир Сережа знал об этом интересе. И вот однажды рэкетир Сережа звонит и говорит:
— Профессор, тут один мужик волчицу продает — ну чистая аномалия! Ведет себя как пудель.
Сережа, к слову, разбирался в диких животных: прежде чем стать рэкетиром, он охотником был. Рысь добывал, медведя, волка.
— Покажи волчицу, — говорит профессор.
— А поехали!
И приезжают они в поселок лесозаготовителей. К мужику, что волчицу продает. Он ее в логове взял. Щенком еще. Она у него два года живет. На цепи. По ночам воет. Дети из города приезжать перестали. Боятся. Весь поселок боится. Оу-у-у!
— Берите, — говорит мужик, — а то я ее новым русским продам. На чучело.
Профессор подошел к волчице, чтобы получше рассмотреть, она вскочила, положила ему лапы на плечи и посмотрела в глаза. В этот момент с профессором едва не случилось то, что случается с тупиковым гибридом при виде человека. Но тут волчица лизнула его в нос, и профессор понял: чистейшая аномалия. Волки себя так не ведут.
— Беру, — сказал он.
Если это генетическая аномалия, рассуждал профессор, то, вероятно, потомство волчицы будет таким же дружелюбным, контактным. Но чтобы это выяснить, нужно провести эксперимент. А чтобы провести эксперимент, нужно написать проект, выбить финансирование. И если провернуть это быстро, пока мужик не продал волчицу на чучело, то он, профессор Касимов, совершит свою маленькую революцию в науке. А почему бы и нет?
В назначенный день мужик привез волчицу в институт — на заднем сиденье своего автомобиля. Волчицу обступила толпа любопытствующих — так она даже хвост не поджала. Напротив, пошла к людям знакомиться. Люди — врассыпную. Совершенно отвязный тип поведения. Доместикационный. У людей такое тоже случается. Вот у профессора племянник есть — ему тоже все пофиг. Сейчас в тюрьме сидит. Короче, мужик, что волчицу привез, получил свои две тысячи рублей, сообщил, что зверя зовут Найда, и уехал. Зверя определили на довольствие, вкололи прививки и посадили в вольер. Ну да, в клетку. Повесили табличку «Волк Найда». Оу-у-у!
Профессор Касимов стал ждать течки. Сперва хотел покрыть волчицу мосфильмовским волком. На «Мосфильме» уже лет двадцать пытаются вывести ручных волков. Думал, что найдет хорошего самца. Без антропофобии. Отвязного. Чтоб как Найда. Не нашел. Поэтому подыскал подходящего немца. В смысле кобеля немецкой овчарки. Очень покладистый. Капитана Киселева кобелек.
В один прекрасный январский день профессор вывел Найду из вольера, сам на табурет сел, волчицу — животом на колено. Держит. А курсант сверху кобеля пристраивает. Ну, постарался кобелек капитана Киселева, и волчица понесла. Это потом профессор вычитал, что волчицы во время течки смертельно опасны. А тогда он про волков мало что знал. Потому и щенков слишком поздно забрали от Найды. Она их воспитать успела. Как только человек появляется у вольера, мать командует: «Лежать, бояться!» Вот они и выросли — не сказать что трусливые, скорей недоверчивые. Второй помет был удачным. И третий, и четвертый, и пятый. А все свои «неудачки» профессор дома содержит. «Неудачки» по двору бегают, за высоким забором. Профессор им пять будок сколотил. По ночам воют. Соседи боятся. Коллективное письмо написали — в администрацию, в милицию, в прокуратуру. Чтоб профессор Касимов от монстров своих избавился. Оу-у-у! Вот и жена с сыном сторону соседей приняли — не сказать что боятся, скорей не доверяют. Звери все-таки. И взгляд у них волчий. У собак, у тех все эмоции на лице: радость, обида, злость. А у этих — исподлобья. Будто в душу тебе заглядывают. Внимательный — и никакой. Ноль эмоций. Зверский взгляд. И зверем диким пахнут.
«Удачки», они в институте живут. Гой, Рей, Дина, Заир, Берта, Харлей, Джек, мама Найда… Как завоют в десять глоток — у личного состава кровь в жилах стынет. Оу-у-у! Их учат тому же, чему и служебных собак. Валить преступника, искать взрывчатку, наркотики, врезки в нефтепроводах. А поскольку звери эти сильней собак, выносливей и нюх у них на четыре порядка острей — со служебными обязанностями они справляются лучше любого немца. Берта за месяц научилась врезки искать — а у немцев на это два года уходит. И на соревнованиях побеждают. Гой, Берта — чемпионы войск. При минус тридцати спят в сугробе. Паразиты их не тревожат. Эпидемия энцефалита была — немцы мрут, а этим хоть бы что. Немцев в восемь лет списывают, а Гою уже тринадцать — и все работает. И зубы как у молодого, не сточенные.
Правда, команду «голос» не может выполнить. Не умеют они лаять. И когда преступника берут — норовят не за руку схватить, а «сходить в горло». Инстинкт, знаете ли. А еще они, взрослея, матереть начинают. Пытаются подчинить себе человека. Ну, как в стае. Рыкнуть могут, руку прикусить, команды не выполняют. «А ты кто такой, чтоб командовать?» И если вовремя не отреагировать, зверь станет неуправляемым. Тогда его — только на чучело. Поэтому с матереющим нужно по-волчьи, как в стае: матом, пинком, голодом. Хотя наказание голодом — не самое действенное. Эти звери по три недели могут не есть. Уже дерьмо свое жрет, мочу пьет, а все равно, увидав человека, рыкает. Ну, тогда его на строгий ошейник — и к бамперу. И по проселку, на средней скорости, до потери пульса. В общем, если вовремя обломать да как следует воспитать — вот тогда друг человека получится.
Курсант Леша на выходные Берту домой забирает. Шампунем помыть, феном высушить. А Лешиной дочке четыре года. И она ездит на Берте верхом. Один раз, заигравшись, сломала ей хвост — вот так взяла и закрутила своими ручонками. Берта взвизгнула, поскулила, хвост зализала, но ребенка не тронула. Берта обломанная. Воспитанная. На задних лапах танцевать умеет.
— Звери в стае ведут себя так, чтоб не разгневать лидера, — объясняет профессор Касимов, — но если лидер будет все время щелкать зубами, то стая распадется. Или убьет лидера. Баланс нужен. Очень тонко все. Как в любом обществе, — многозначительно молвит профессор. — Однако на минуту прервемся, — добавляет он, — надо в гастроном заскочить.
— Вам как всегда? — спрашивает продавщица и взвешивает молочных сосисок. — Сто десять рублей.
— Дорогие, сучье вымя! — бормочет профессор, отсчитывая купюры.
Молочные сосиски — это тот самый баланс. Для сохранения равновесия в стае профессора Касимова. Однако сосиски не заложены в смету финансирования исследований. Собственно, в смету заложены лишь шестьсот граммов овса и четыреста граммов мяса. В день. На каждого зверя. Согласно уставу. А лабораторное оборудование, публикации, поездки на семинары и конференции — такого нет в смете. В конце концов, это же не научный институт, а военный. Ать-два, левой! Но профессор и тому рад. И свои эксперименты он придумывает из чего бог пошлет. Из подручных средств. Вот, скажем, эксперимент на остроту обоняния. Профессор и его курсанты выкуривают пачку сигарет, тушат бычки и бросают на землю. И Харлей среди этих смердящих бычков находит тот, что курил Касимов. Или еще: пахучую жидкость разводят в ведре и дают нюхать. Уксус, спирт, масляную кислоту. В концентрации 1:10, потом 1:100 и так далее. Сперва людям дают нюхать, потом овчаркам, потом волкособам. Короче, стоят пять ведер, в четырех чистая вода, в пятом — этанол в концентрации 1:10 000. Это несколько молекул этилового спирта на ведро воды. Харлей подходит к пятому ведру и усаживается перед ним — принимает «сигнальную позу».
Согласно изысканиям профессора Касимова, нюх волкособа в четыре раза острей, чем у немца. И в десять тысяч раз острей человеческого.
Узнав об этих изысканиях, приехала команда исследователей из Москвы. Из Федерального медико-биологического агентства. Привезли образцы крови женщин, больных раком. Здоровую кровь на месте взяли. И все это дали волкособам нюхать. И те вынюхали — которая кровь больная.
— Это у них от волков, — объясняет профессор Касимов, — волк по запаху определяет: опа, дружок, у тебя проблемка! Ты болен, вот тебя я и съем. Они ж санитары леса.
Тот эксперимент надо было б закрепить, но у москвичей финансирование кончилось. А потом их руководитель умер. Доктор наук. От рака. И все заглохло. Оу-у-у!
Однако результаты собственных экспериментов профессор Касимов обещает опубликовать на будущий год. Когда все перепроверит. А потом закроет проект. Собственно, он уже закрыт. Новое командование сказало: «Хорош вам там волков с медведями скрещивать». Да, так и сказало. Оу-у-у! Это после истории с немцем. Ну той, с немецким фотографом, который всех на красном диване снимает. Гой, кстати, немного попортил красный диван. Помочился. Профессор Касимов хотел было извиниться, но немец остановил:
— Гут! Нет проблем.
У него этих красных диванов… Первый он в Тихом океане утопил. Второй сгорел во время учений пожарной команды. Третий сотрудники музея по незнанию выбросили на свалку. Четвертый лев порвал.
А фотографию Гоя на красном диване профессор Касимов видел. Она в пермской арт-галерее висит. Профессору не понравилось. Ничего особенного. И стоило ради этого диван через полмира тащить? Странные люди. Чем только не занимаются!
Это профессор Касимов про немца так говорит."
Статья Дмитрия Филимонова «Волкособы профессора Касимова» была опубликована в журнале «Русский пионер» №30.
Вот такую картинку с сайта музея этого рейнского романтического замкая показываю всем для визуализации. Знакомьтесь: Замок Драхенбург
Хотя, надо сказать, что судьбы у таких мест, как это, непростые. В разное время здесь размещались: училище железнодорожников, католический интернат, молодёжная школа национал-социалистов, в годы войны в парке замка стояло немецкое зенитное отделение ПВО, союзники разрушили замок, большая часть художественных ценностей была вывезена американцами. Позднее он служил лагерем для беженцев. В 1960-х годах считалось, что замок не представляет собой никакой ценности, в 1970 году было решено, что замок "подлежит" сносу. К счастью, в 1971 году нашёлся спонсор... Добрая сказка с хорошим концом (в конце фото-экскурсии - история замка поподробнее).
А что теперь? Музей.
Входим тут. Там, где раньше был помпезный вход и въезд в замок, сейчас располагается билетная касса и (слева от входа) "дополнительный" маленький и полный световых эффектов Музей истории охраны природы, так как прирейнское Семигорье является самой старой в Германии заповедной зоной.
*тут вот у них вход и касса, билеты стоят по 6 евро*
Вошли - и сразу к столу нас прям там уже ждали :-)
Чем хорош этот замок (и нехорош, к примеру знаменитый Нойшванштайн) - он жилой. В смысле, так и кажется, что всё нормально, что здесь живут люди, а не ставят "театральное".
Всё очень "жилое" и романтическое. Как вот эти росписи на стенах.
Обои очень хорошо поклеены подобраны.
Псевдоготика по моде конца 19 века.
Своды и потолки красиво и очень разнообразно оформлены.
Весёлый ситчек!
Ситцевая дверь!
Тут сердце моей спутницы-дизанера забилось громко-громко и она восклицала (кажется, не раз даже), что вот куда, мол, надо ехать им, обучающим(ся) дизайну интерьеров. Чтож, я готова, привозите дизайнеров, всё покажем, ничего не утаив)!
Налюбовавшись всяко-разного качественного декора, отправились в сад.
Посидели на солнышке (недолго, а можно было бы! даже пикник устроить!)
В этом месте процитируем Гёте: "Остановись мгновенье, ты прекрасно!".
Обошли замок со всех сторон, посмотрели на дали с высоты сначала балконной, а потом и башенной!
Вот с этой башни:
История этой постройки. Конец 19 века, индустриализация. Банкир из Бонна Штефан фон Сартер (Stephan von Sarter) так разбогател на парижской бирже, что сначала купил себе титул барона, а потом построил крепость-виллу (её построили всего лишь за два года, в «историческом» стиле эклектики - в данном случае с акцентом на неоготику - как было популярно в конце 19-го века). Когда барон скончался без прямых наследников, замок достался его племяннику, тут же попытавшемуся предприимчиво устроить здесь туристический объект: появились платные экскурсии, гостиничные номера, ресторан.
Первая мировая - не до туризма. В начале 1930-х замок перешел во владение интерната Св. Михаэля. Несмотря на католическую принадлежность «братьев христианской школы», здесь ставились акценты на простоту, близость к природе, но и некое братское молодежное (тайное?) движение. Братство не выдержало давления нацизма и вынуждено было закрыть интернат, продав владения немецкому Рабочему фронту.
В 1941-42 годы здесь располагалась одна из элитных Школ Адольфа Гитлера. В конце войны от бомб пострадал почти весь замок, включая витражи. Американцы, без боя заняв оставшиеся целыми помещения, преобразили их в генеральный штаб, предварительно «упрятав» настенную живопись.
Территорией завладела земля Северный Рейн-Вестфалия, а интереса на поддержание и восстановление не находилось ни у кого. Восстановили замок после войны за год «на скорую руку» и несколько лет сдавали его в аренду немецким железнодорожникам. Директор их училища разместился в зале Нибелунгов, другие помещения замка стали учебными классами, а в выставочном зале вокруг большой модели железной дороги проходили «ж/д-лабораторные». В 1960-м году ПТУшники-железнодорожники покинули замок, наверное, из-за необходимости в реставрации и отсутствия средств на неё.
Предлагалось даже снести замок и построить современные офисы, но протестов хватило на его сохранение. Правда, за время «смуты и беспредела» замком вволю вандалы и хиппи студенты конца 1960-х, пока ещё один состоятельный и экстравагантный человек по фамилии Шпинат не купил замок за полмиллиона марок и, вложив пару миллионов в реконструкцию, открыл его для своих гостей. А именитых и разномастных гостей (говорят, одним из них был Энди Вархол), похоже, не смущали странности в "пышном" оформлении. Вспоминают, что в 1970-е, когда Шпинат подкатывал к своему замку на позолоченном Роллс-Ройсе, на месте витражей и настенных панно красовались авангардные разношерстные творения молодых художников, в новоприобретенной мебели сочетались античность и курьёзность.
А вот защитники исторических памятников такого «произвола» терпеть дальше не пожелали, и в 1986 году специальный фонд принялся за приведение замка и парка к виду, близкому изначальному. В витражные ниши постепенно вернулись портреты Шиллера, Гёте, Уланда. Воссоздали библиотеку, бильярдную, купол выставочного зала, северную башню со смотровой площадкой.
*** Смотрим вниз :)
Смотрим вдаль :-)
Ах эти "горы"...
А вот на этом "зубастом" поезде можно было подниматься в гору (спускаться, аналогично). Но мы - отважные покорители Семигорья.
А мы пришли сюда пешком по семи горам.
Ради видов, и чтобы пораньше всех туристов, чтобы не толпиться и всё успеть.
Виды там знатные. Все в горы лезут из-за них. И мы полезли.
Погода (начало марта) благоволила. И даже припекало.
Но и обдувало.
Да, я тут много раз с разными гостями была. И не прочь ещё (только не в предрождественские дни - из-за толп).
Виды на Рейн.
№1
№2
Погулять вокруг вы можете в любое время, а вот на территорию замка (в здание и парк) не всегда можно попасть.
С 2.11.2015 закрыто "на зиму"!
В зимний сезон - специальные мероприятия (и тогда открыто): - к Рождеству "Einzigartige Weihnachtszeit" (Сб+вс: с 28.11.15 по 20.12.15 с 12:00 до 20:00) - и "Свет замка" / "Schlossleuchten" (пт-вс: с 12.02.16 по 06.03.16 с 18:00 до 22:00)
Летний сезон в 2016 году начинается с 07.03.2016 (и продолжится до 02.11.2016) И тогда комплекс открыт ежедневно с 11:00 до 18:00
Нордфридхоф, Северное кладбище. Фотоэкскурсия по некрополю Дюссельдорфа и необычных или типичных надгробиях.
Об одном надгробии - отдельно. Очень выразительное скульптурное надгробие семьи фабрикантов.
Называется "(До) свидания", автор - местный скульптор Кюбилье, творивший в начале 20 века.
Мать держит юношу-сына, который бессильно "выскальзывает" из её объятий...
Я вижу здесь особую нежность, доверие даже.
... и обречённость.
И о "доверчивости"...
На каменных плитах - бронзовые буквы готического шрифта. Тонкая и дорогая работа. Многих не хватает ((
Есть "специалисты", промышляющее сбором металла на кладбищах. Увы. Всё как в жизни, всякое бывает.
У меня есть в электронном формате книга "100 великих некрополей", автор: Ионина Н.А. Издательство "Вече", Москва, 2004, которая "содержит сведения о наиболее выдающихся некрополях всех времен и народов от египетских пирамид и зороастрийских "башен молчания" до Александро-Невской лавры, Сент-Женевьев-дю-Буа и мавзолея Мао Цзэдуна."
А вообще, на эту специальную историко-художественную тему есть множество книг, если интересен список, опубликованный на сайте некрополистов: necropolist.narod.ru/literatura.html
Продолжение про прогулку по дюссельдорфскому некрополису
Иду гулять. На кладбище. Я люблю прогулки по городу, иду в парк, чтобы развеяться, "переключиться". А иногда - иду думать и гулять по некрополису. И других с собой беру. Вот так, готовлю сейчас экскурсию на центральное кладбище Дюссельдорфа, ангелов которого в предыдущем посте показала. У меня книга есть, в ней - описание пяти маршрутов. Не на одну экскурсию хватит. 70 гектаров! Есть что посмотреть, не только ангелы.
Начну вот тут с этой фотографии. Кладбища у нас - если не знать, что это "город мёртвых" - можно подумать "просто парк" или "парк скульптур", ...
Вот вы могилу тут видите? Дерево в камне выложено мозаичными камешками. Никакого пафоса. Лирика. И много живого: зелени.
И только с такого ракурса и при ближайшем рассмотрении понимаешь, что в листве - могильные камни. Семья Шмид.
Никакой упорядоченности и тесноты. Очень разнообразно и разноОбразно.
Конечно, много религиозных знаков и символов. И чем проще крест, тем больше вероятность, что под ним покоится протестант. У католиков всё намного пышнее, театральнее, символика богатая.
Распятия часто встречаются.
Местами же, когда нет крестов в поле зрения, кажется, что и не кладбище вовсе - ведь ожидается поле с крестами.
Ощущение леса, если уйти от главной дорожки, по тропинкам...
И иногда просто у тропинки камни лежат. Не призывают видеть их издалека. Но зовут.
И ветром с годами стираются надписи. На этом "негромком" надгробии уже не прочитать, кто здесь покоится, давно ли, а вот христианский крест виден.
Семейные монументы
Здесь - только два имени.
А здесь - большая семья
Девы хороши.
Некоторые - заростают и исчезают под плющом.
Чаще же - грустящие девы с цветами.
Семейство скорбит вместе.
Есть и очень современные . Это вот - театральное место :-) Актёр театра, да. "Автограф" на камне. На память.
А этот цилиндр никто тут не забыл. Это могила известного нашего кутюрье. Модельер был очень артистичен и носил на показах мод неизменно цилиндр.
И висит он не на вешалке, а на больших булавках, согнутых его инициалами HF - это было его "лейблом".
Стебли, цветы из камня.
Стволы крестом.
Здесь - монумент с аркой. Христианские и античные символы, стилизация разных эпох. Много вложенного смысла.
Очень архитектурно.
Большая семья.
Ещё одно большое семейство. Наверное - протестанты. Обходятся практически без символов и украшений.
Тут замечу, что в Дюссельдорфе (за всю Германию не скажу) были когда-то запрещены "заборы" на кладбище. Возможный вариант ограды - столбики и цепи между ними. Компромисс - ограды, которые можно перешагнуть.
Вот этот надгробный камень - очень необычен.
Имена, выбитые на белом камне, лежат в центре, окружённом (если так можно сказать про прямоугольный монумент) чёрными глыбами, создающими спрятанный внутрь крест.
Здесь покоится художник, проработавший всю жизнь, расписывая стены церквей и светских монументально-исторических объектов. Отсюда и явно архитектурно-художественное надгробие.
О, художники. Их в Дюссельдорфе традиционно много.
Вот могила одного современного художника-скульптора.
Скорбит. Не ясно кто, но ясно же, что Скорбь.
Просто...
Иногда - двояко понимаемо. Человек? Росток!
А этот повернулся к тропе буквально ... (за)тыл(к)ом!
Направление взгляда - в вечнозелёное. В вечное, вечно живое?
Это - надгробие для скульпторов (муж и жена) Кратц. Автор скульптуры - сам архитектор, Макс Кратц - я его работы очень ценю и лю.
С цветочком в руках.
А иногда - как на поляну выходишь...
А там - девушка присела, имена на камнях читает...
Об именах. Иногда они золотыми буквами на семейных мавзолеях прочитываются, как на этом (с высокохудожественно оформленным внутренним убранством, которое просматривается через стеклянную (!) дверь, вход охраняет ангел с мечом - Михаил), но есть и "анонимные". Владельцы не хотят, чтобы их имя читали и знали прохожие.
И много тут задумчивых ангелов - о них уже было.
Этот - не подумайте - не с мечом, а с трубой-фанфарой, которую он устало опустил, протрубив "Отбой" на могиле известного художника Андреаса Ахенбаха.
Там зелено, старые причудливые деревья.
И много живности в этой зелени. Я норы на кладбище обходила. Кроличьи) Они у нас там живут. Жизнь - во всём. Кладбище - часть её.
Как в лесу - тихом и торжественном.
...
Это была подготовительная "пред-прогулка" для проекта КлубОК.
Не покидая город оказаться вне времени, погрузившись в историю города, читать её – как интересную книгу, узнавая имена, разбирая слова и цитаты, иллюстрации-скульптуры, архитектура и природа. Удивительное сочетание: тишина, покой, уважение, достоинство и… улыбка – иногда со светлой печалью, иногда просто потому – что добро и с юмором.
...
А если в дождь - то очень лирично и можно остаться наедине в этом городе прошлого...
Кладбище, которому 130 лет. Не самое старинное, кстати, но самое большое и центральное в Дюссельдорфе. Гуляла там под дождём, на ангелов глядела. Грустят.
Read MoreПрекрасно пополнили фотоколлекцию. Смотрите!
Read More...была приглашена на днях. Я к искусству вообще тянусь (оно мне энергию подпитывает, пищу для ума "вкусную" даёт), а к современному осторожно, но довольно настойчиво так стремлюсь, так как хочу честно понять... Пришла пораньше, посмотреть на аттракцион: люди под куполом музея. Вот те два человечка (кажется, что карабкаются по треугольчатой решётке) идут (иногда как у людей на земле заведено - двуного, иногда на четвереньках) по сетке над пропастью, где внизу фотографирую я тоже букашка...
На высоте почти 30 метров натянули 3 уровня сетки и пустили резвиться людей.
А вот как это выглядит с последнего этажа, откуда желающие попадают в на эту сеть.
Назвали инсталляцию «На орбите». Мне что-то очень приятно, что самую амбициозную работу современного аргентинского художника Томаса Сарацено, над которой он три года работал (и не один, а в сотрудничестве с архитекторами, инженерами и биологами), показывают у нас.
Футуристично, да. Почему-то радует и вдохновляет.
Томас Сарацено в своём творчестве стремится к тому, чтобы зритель вступал в непосредственный контакт с арт-объектом.
Я не вступила, но порадовалась, что так современно всё, воздушно и доступно))
Здесь под куполом музея (бывшего Дома собраний Земства) бывают сменные экспозиции и всегда впечатляет небо "в треугольничек". Добавленная сеть проекта вписывается в концепцию этой современной крыши исторического здания. Винтаж))
Смотреть на них, на тех, кто не побоялся выйти "на орбиту" не боязно, даже расслабляет. Меня вот расслабило так, что я работать сегодня не желаю, а желаю читать, что творится в виртуальных и социальных сетях и рассказывать про нашу художественно-выставочную активность: орбиту (и про подземельное - не страшное - щас будет...))
Модель, чтобы понять сочетание сети, шаров и тросов.
С другого ракурса.
Дело такое: тросы не для трусов (и пардон за каламбур) - они реально постоянно в движении, так как люди взаимодействуют в этой совсем не виртуальной сети...
А вот на таких "пятернях", удерживающих стальные тросы, крепятся все эти люди в сетях современного искусства!
Любой желающий может походить по сетке (надо только переодеться в комбинезон и не иметь при себе вещей, которые смогут свалиться вниз - сетка же - вот мне бы очки велели снять...)))
Ценю этот музей за "винтажность архитектуры, графичность и свет.
Шахматы такие на входе.
Порядок, ступеньки. иерархия - всё-таки, бывший парламент немецкой земли.
Так вот, о земле, кстати уж. Зачем пришла-то?..
Да за искусством же! Это ж музей. А у нас в Дюссельдорфе - фестиваль художественный. Вот таким то и было моё личное открытие фестиваля искусств в Дюссельдорфе, выставки которого объединены на этот раз тематической скрепкой “Земля, огонь, преображение, эксперимент в искусстве”. А походит он под лозунгом “После завтра“. Вот вчера-то я и побывала в первой части ”После завтра” – под землёй! Выставка называется “Под землёй: от Кафки до Киппенбергера”.
Её тема - антиутопия, апокалиптические страхи, выражаемые художниками. Мне ничего уже не страшно :-) Там искусствовед хорошая, приобщает нас к непонятному современному искусству, то есть - прекрасно делает своё дело, именно то, зачем я всё прихожу и прихожу сюда, недоумевая, но желая понять. Было интересно, правда. Фотографировать там (сменную экспозицию) нельзя, поэтому только два "подпольных" снимка. Шпионю)
На первом - лабиринт с интересной историей. Рассказывать не буду вам никому не надо. Но вывод такой: если рассказывают и поясняют современное искусство, то его легче воспринять.
Вот ещё одна работа, покойного автора Мартина Киппенбергера, "рано умершего скандалиста, классика немецкого искусства". При жизни он слыл странным шутником и дебоширом, навязчивым гостем (приходил к кому-нибудь из приятелей, говорил: "А что у вас есть съестного, несите!" и оставался пожить пару дней - вот что страшно!)). Он, говорят, купил картину Герхарда Рихтера (самый дорогой художник современности) и использовал её как кофейный столик. Более того - большую часть своих произведений создавал в состоянии алкогольного опьянения. Теперь его работы считаются провидческими.
«Сейчас я вхожу в берёзовую рощу, мои таблетки скоро начнут свое благотворное действие» (по-немецки - рифмуемая игра слов, заставляющего улыбнуться - как в русском от словечка "узбакойся!") — так назвал свою инсталляцию с березами и таблетками художник-алкоголик-скандалист. Короче, всё непросто и без пол-литра экскурсовода не разобраться.
Там были гнутые фонари. Нашла вот в сети объяснение:
"Известный его скульптурный мотив — это гнутые фонари. Киппенбергер не стремился к свету — он за него хватался; его не интересовал фонарь — ему нужен был фонарный столб. Не центр, но около. Столб был ему домом. Потому что — что трезвому светит, то пьяного держит." ... "До сорока трех лет у Мартина не было своего дома, он перемещался из квартиры одних друзей в квартиры других, из одной гостиницы в другую, исключительно редко возвращаясь в места, где уже жил однажды. Рисунки, инсталляции, скульптуры, живопись в разных стилях, коллажи, постеры, фотографии, книги, перформансы, звуковые записи — Мартин прыгал в новые приемы, как делал это с чужими квартирами, умело и настойчиво превращая их в свои собственные." (Вероника Георгиева из Нью-Йорка — об охоте к перемене мест)
Вот что пишет в целом "анонсно" об этой выставке уважаемая “Немецкая волна” в статье “Ударим искусством по апокалипсису ”:
“Я обзавелся норой, и, кажется, получилось удачно”, – такими словами начинается рассказ Франца Кафки “Нора”. Мотививы Кафки – попытка найти убежище, безысходность, ограниченность – стали и темами, пожалуй, самой необычной выставки Quadriennale: ”Под землей – от Кафки до Киппенбергера”. Проходит она в выставочном зале K21. Ограниченность пространства, клаустрофобия, искусство как способ бегства, – вот лейтмотивы послевоенного немецкого искусства… Эта выставка расположилась действительно под землей – в подвальном этаже музея, что усиливает ее радикальное, давящее воздействие." - DW.DE
Подвал есть - да, но он не давит...
А смотрите, какие виды там в подвальных иллюминаторах!
Плывём))) Из подвала тянемся к свету, жизни, зелени.
Эта такая фишка архитекторов. Они устроили в музейном теперь подвале окна-иллюминаторы, которые позволяют быть в музейном подвале как рыба в воде очень близко к живности этого пруда.
А над прудом - моя, наверное, одна из самых любимых в Дюссельдорфе - скульптура над фонтаном. Тут Дочь Рейна с мальчишкой "плещется" - красивая грудь и вообще всё - романтическая бронза.
Опять смотрю на длинные пальцы ног дочерей Рейна))
Там много интересных деталей. Но я только рыб фонтанных покажу и - финита...
"... Тают, тают, Исчезают Все печали, снег и лёд. Стужа злая Отступает, Соловей весну поёт. У кого полно забот, Кто вздыхает, Унывает, Тот не любит, не живёт. (хорошие переводы, это из "Кармины Бураны")
Февраль, короче (в смысле - короткий месяц, кончился вчера довольно внезапно)) - весенний месяц был. У меня вот нарциссы в садике (карликовые) выскочили, сразу же за крокусами - уже на первой февральской неделе.
В начале этого февраля я была пару раз в городке Фельберт, готовила экскурсию предстоящую и хотела опробовать "на себе" одно необыкновенное кафе))
Ключи в том городке набросаны даже на канализационных люках из-за того, что город ими прославился. "Столица ключей и замков". Про музей рассказывала - ещё "по горячим следам". В "бетонном соборе" этого городка была католическая служба, нам с мужем понравилась проповедь аббата-францисканца (они этой паломнической церковью заведают).
Здание - очень необычное, архитектор - особенный. Атмосфера впечатляет (проверено и на неподготовленных и скептичных по-своему экскурсантах).
А неделю спустя я привезла туда в "экспедицию" (то есть: на весь день с разными компонентами программы) группу спутников из Дюссельдорфа. Завела в лес и бросила (поплутав незначительно :-) по гористому лесу, программу провели насыщенную, я довольна. У одной участницы ноги на следующий день "давали о себе знать", а я ничего не заметила. У меня ноги тренированные (завести, что ли, шагометр). Обещала делать выездные экскурсии в соседние места (и делаю), с погодой повезло. Фото в коллаже (огонь-витраж, три двери, в поезде и лес - Катины).
Церковь на спутников моих произвела впечатление. Неожиданное место для такого сооружение и необычная форма для сакральной постройки. Поэтому и хотела её показать в первой "экскурс-экспедиции". Показала. Если сидеть в церкви у алтаря, такой вот вид наверх, к потолку.
Одна из часовен украшена такой росписью на бетоне.
То, что блестит в середине красной розы - Святые дары (в маленьком отверстии, в бетонной же стене). Церковь спроектирована так, что зал становится "уличной площадью", следующее фото сделано с "этажа" многоэтажного (3 уровня-этажа "городского пространства"), алтарь освещают уличные фонари, установленные "на площади" в этой церкви.
Вокруг алтаря (на фото сверху) стоят прихожане, получающие после мессы благословление святого Блазиуса (в православной традиции - святой Власий Севастийский, покровитель скота, в католической же традиции он (врач) относится к четырнадцати святым помощникам, обладает особой благодатью Божией при врачевании болезней горла, предупреждении подавления пищей и также считается покровителем домашних и диких животных (согласно житию он благословлял и исцелял приходивших к нему зверей)...
"Блазий жил в IV в. н.э., был епископом, подвергался гонениям за христианскую веру, замучен ок. 316. Причисляется к четырнадцати католическим святым, которые оказывают помощь в беде. Сохранилась легенда о том, как Блазий однажды спас от смерти мальчика, подавившегося рыбьей костью, поэтому его считают покровителем людей с горловыми болезнями. Известно т.н. "благословение Блазия" (Blasius-Segen), которое должно помочь от болей в горле - совершается двумя свечками, которые держат в виде андреевского креста". (Лингвострановедческий словарь. Муравлева Н.В., Муравлева Е.Н.. 2003.)
Католическая иконография изображает Святого Власия в митре и с епископским посохом и двумя скрещенными свечами - такими свечечными (скрещенными) крестами-свечами 3-го февраля священники благословляют горло каждого, произнося при этом молитву, неустанно одну и ту же, десятки раз. Нас благословили тоже, у нас не должно болеть горло (мне - для экскурсий инструмент, мужу - для преподавания))) - можно работать, не опасаясь сорвать голос.
Прохладно было, но не по-зимнему. Согревались в необычном кафе, где время остановилось. А когда мы там были, "заработала машина времени". Очень необычное. Всё "переполнено" старьём старыми вещами и мебелью 50-60 годов. Ели бергские вафли и пили кофе. Там можно прилично отобедать. Бергскую кофейную трапезу здесь не рекомендую (лучше - в Золингене / Шлосс Бург).
А на улице нам встретился такой вот "кофейно-застольный" прицеп к велосипеду.
В этом месте мои экскурсанты не поверили, что посуда на улице "неприклеенная" стоит. "Своруют же!"
Нет, не боятся воровства (пока) в маленьких благочестивых городках Германии.
А в соседнем местечке - такая протестантская (и потому закрытая большую часть времени) церковь. Период модерна. Редкость.
Жаль, интерьер и витражи не увидела.
А ещё в соседнем местечке (славится ткацким делом, а потому и памятник ткачу с рулоном ткани и мешком денег) идиллия фахверковых домов и покрытых натуральным шифером фасадов.
Покосившееся, старое. Февраль (пусть даже начало), но новогоднее надо бы уже убрать.
А у их церкви в камнях - рожицы "строят".
Погуляла, в общем - душевно.
В филармонии была. Понравилось.
Знаете, что мы (многие!) макаронизируем :-) всё чаще и чаще?
МАКАРОНИЗМ [фр. macaronisme]
- слово или выражение другого языка (первонач. - латинского), механически внесенное в речь, часто с искажением. Словарь иностранных слов.- Комлев Н.Г., 2006.
- смешной способ разговора или писания с иностранными выражениями и со вставкою слов на других языках. Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка.- Чудинов А.Н., 1910.
- иностранное слово или выражение, механически, в неизмененном виде внесенное в речь, например: Вздумалось моей кузине, бедную меня, малад, проводить жюска Кронштадт (Мятлев; фр. malade – больная, jusqu'б – до). Большой словарь иностранных слов.- Издательство «ИДДК», 2007.
Это я к тому, что я стараюсь не мешать русский и немецкий, но макаронизмы "вырываются" и у меня. И ещё это я к тому, что недавно совсем в филармонии (Тонхалле) была, а в программе музыкального того вечера "Кармина Бурана" - а это произведение содержит такие вот макарони исторические игры слов - макаронизмы, вот мы их слушали их недавно опять (мой муж очень это произведение уважает, да и музыкант он в душе!) В тот вечер пел хор и играл оркестр - оба студенческие, дюссельдорфского университета, а муж там преподаёт (хоть и не музыку))
Что такое Carmina Burana? В первую очередь: иллюминированный (очень уважаю!) манускрипт, рукописный поэтический сборник, составленный в Южной Германии в XIII веке, который теперь хранится в Мюнхене. Название манускрипта на латыни означает «Песни Бойерна» (по монастырю Beuern, ныне Бенедиктбойерн, Бавария, где рукопись была найдена в 1803 году), крупнейший известный сборник поэзии вагантов (средневековых странствующих поэтов). Песни в нём - назидательные и сатирические, любовные, застольные, литургические драмы (Ludi, букв. «игры», песни на немецком языке). Были ещё и церковные песни, но не сохранились. А часть текстов - (там чередуются латинские и немецкие/старофранцузские строчки) - те самые "смешные" макаронизмы. У такой поэзии есть название - "макароническая поэзия", это особый род шуточных стихов, где эффект комизма достигается преднамеренным смешением слов и форм из различных языков.
И про музыкальное произведение пару слов. В 1935 году немецкий композитор Карл Орф отобрал 24 текста разной длины — от одной строки до нескольких строф, различных по жанрам и содержанию. Весенние хороводы, песни о любви — возвышенной, стыдливой и откровенно чувственной, песни застольные, сатирические, философски-вольнодумные - в прологе под названием «Фортуна — повелительница мира» и составляют ещё 3 части кантаты: «Раннею весной», «В кабаке», «Суд любви». Хор пролога «О Фортуна» (он повторяется в прологе) звучит сильно — архаично и завораживающе (и воплощает основную мысль — о всевластии судьбы).
И про влияние на русскоязычную аудиторию (как же я любила эту песенку!): советская популярная песня «Во французской стороне…» («Прощание со Швабией») - оттуда, это по мотивам, то есть, с вольным переводом (автор перевода — Лев Гинзбург, музыка Давида Тухманова) средневековой песни вагантов «Hospita in Gallia» из сборника Carmina Burana.
А вот версия "Кармина Бурана"из сети - с песком.
И картинки того вечера.
Фойе филармонии, интерьер бывшего планетария оформлен в 70-е годы.
Народ садится на ступеньки, на одну из разброшенных кожаных подушек.
Семидесятые, капиталистический реализм.
Очень интересен один зал, называется "Зелёный свод".
Свод зеленоватый и выложен керамической плиткой.
Здесь медные светильники.
А вот повсюду за пределами этого зала - стеклянные.
Да, а в зале "Зелёных сводов" всегда показывают немного стекла из Дюссельдорфской музейной коллекции: старинное и современное.
Я эту нашу плането-филармонию очень люблю, она такая стильная и это уже ретро-декор))
Одна работа из стекла - интересное у этой женщины, я пару работ её приметила уже - автор: Ютта Куни, Jutta Cuny (1938-1983) погибла в 45 лет в автокатастрофе((( Талант. Вот это - её стеклянный "Ландшафт" 1980 года...
Он "врезан" в стеклянное "располовиненное бревно", вид с торца.
Вот написала "торец" и засомневалась что-то: а правильно ли? Читаю словарь:
"торец Заимств. в XIX в. из итал. яз., где итал. torso переоформлено в рус. яз. по аналогии со словами на -ец (ср. ситец)." Школьный этимологический словарь русского языка. Происхождение слов. — М.: Дрофа. Н. М. Шанский, Т. А. Боброва. 2004.
Сплошные экс-макаронизмы повсюду)))
Приглашали нас на праздничный обед. Очень вкусно было!
Чашки больше под эспрессо подойдут (очень маленькие кофейные) - мой любимый размер. Три разных супа за один раз!
Это единственная для меня возможность вместить "полноценный обед" *(закуска+первое-второе-третье). Добавки ба попросила, и дали бы, но невозможно есть так много, хоть и очень вкусно было!
От застольному - к столовому. Столовым приборам. Была в Золингенском музее Клинков (и Ножей, Вилок и Ложек - колющего и режущего, а также - лопающего) - с гостями, а потому опять с фотографированием мало-мальски только.
Я застолье-то люблю, да и истории всякие. Вот, засняла себе схемы форм столовых приборов. Серебрянные столовые ложки с рукоятками трёх классических форм+декоров (1 - лопатка, 2 - жемчужный декор, 3 - декор-нить): тут - влияние раннего французского классицизма и следы эпохи позднего рококо. Орнамент у столовых приборов (2) называют "жемчужным узором" – в окантовке ручки - нить из "жемчужин" круглой формы - мне они больше всего нравятся и у мужа в фамильном серебре такие))) - мне кажется, что это "безвременный" дизайн.
А вот так - временами менялась форма столовых ножей.
Повысила "столовую" квалификацию, полюбовалась любимчиками в экспозиции, и - дальше, к замку Шлосс Бург. Это я с гостями гуляла в воскресенье по Золингену. И мне пришлось ехать на фуникулёре. Страшилась. Боялась вывалиться из кресла. Там мы "осилили" с гостями бергскую кофейную трапезу. Перекусили, то есть. Красивое место, но в выходные - излюблено посетителями, а без машины туда - авантюра на весь день.
А вот что нагуляно в Дюссельдорфе.
Дамы устали (круги под глазами - о-какие!) за столетия томиться на фасаде.
Из современного: бронзовый гвоздь Юккера.
Наш Царь-Гвоздь, если хотите)
Скоро масленица) поэтому так у нас на витринах. Надо зайти, попробовать.
Ну и один ненастоящий-как-настоящий фотограф на выходе из главного вокзала (один пластмассовый фотограф из серии скульптур )
Очень натурально "костюмчик сидит" - кое-как, но похоже на настоящую жизнь.
А в это время у его ног - масса людей настояших-как-ненастоящих. Это - карнавал меня уже на нём чуть не растоптали.
В четверг 27 февраля карнавал выплеснулся на улицы. Транспорт переполнен "чудаками". Потом и весь старый город на "осадном положении". Тяжело экскуроводам.
Пока все едут в центр - все свежие и забавные. Мухоморки.
Индианка, дьяволица, колдунья и епископ. Вот у него костюм был - ого-го. Ехал со мной в вагоне, снял митру. Фотографировать в упор стесняюсь, и всё тут!!!
А тут засекла зебру (их было 2! одна убежала в магазин) - сфотографировала сильно издаля(( но какие молодцы))
Зебра пьёт (алкоголь, наверное - все молодые ряженые пьют на карнавале((( иногда сильно лишнее.
Вот и конец февралю, закончится он на этой лестнице-шоколаднице (тут она в некарнавально-почти-пустая). Нарядная реклама шоколада.
В этом музее есть двери, уже поэтому туда надо каждому любителю сказок: "Красной Шапочки" (там есть модель "дёрни за верёвочку, дитя моё, дверь и откроется") и "Золотого ключика", конечно! Интересно там, можно приобщиться к истории "заковыристого" ремесла, и на примере развития этого ремесла многое отследить.
Это я туда культурную "экспедицию" нашему дюссельдорфскому клубу организовывала. Вчера я была очень занята организационно-экскурсионным, но вот что там в музее можно увидеть (фотографировала не вчера, а подготовительно).
Как там в музее? Он небольшой, но информативный и всё (почти) можно "вскрывать", мы почти всёвзломали вскрыли, буквально, до закрытия музея (каламбур)). В 18 часов нас попросили угомониться и идти по добру по здорову убираться в свой Дюссельдорф уже домой.
А в начале было вот такое "Облако" - зависло над входом в экспозицию.
Воздушная инсталляция из 1500 ключей местных жителей. Мне ((даже)) не поверили, что их там так много - и быстренько пересчитали. Результат подсчётов подтвердил недоверчивым и пытливым мою информацию. А я и не настаивала. Вообще стараюсь не настаивать (вывод - я очень ненастойчивая).
Убедитесь и вы, рекомендую всё всегда проверять и пересчитывать рассматривать в реале и самостоятельно. В этом городе, известном как центр "замкостроения" с 17 века, в основном все и до сих пор занимаются замками и сейфами. А лишние ключи сдают в музей, и там они "валятся" с потолка (их превращают в дождик даже)...
Самая "солидная" дверь в экспозиции - она ужасно скрипела и, как оказалось, для большинства опрошенных мной экскурсантов стала "самой" дверью дня.
Особенно приятно, что там всё можно трогать, открывать,
двери скрипят, но наш натиск выдерживают!..
Смотрителей-охранников и сигнализации в музее замков нет. Как это показательно и приятно-приятно! И все двери открыты любознательности и шаловливости.
История дверей и замков Древнего мира
Дверь и замок с ключом на копии фрагмента погребальной мраморной доски (античное, римское)
Ещё одна дверь в мою коллекцию :-)
А вот это - дверь (опять же - древнеримская), металлическая. Буквально: дверь на замке! Присмотритесь: эта двухстворчатая дверь, которая может открываться (если найти рычаг малюсенький), тогда за ней будет открыт доступ к замочной скважине. То есть: это замок, на нём есть дверь, за дверью - замочная скважина, куда вставляется ключ, который открывает замок на двери))).
Затейники!.. Это я о древних римлянах. Они в слесарном деле так преуспели, что всё средневековье инженерная мысль не поспевала за римскими стандартами.
Фактически (это из перелопаченного мной материала для вчерашней экскурсии):
Замки — это изобретение городов. В маленьких поселениях античности замки были не нужны, потому что "все друг друга знали" и было стыдно воровать. Правда, засовы применяли и тогда — от внешних врагов, от чужаков или зверей, нападавших на поселение.
Курьёз ещё в том, что в период, называемый «бронзовым веком» появились первые замки, которые были изготовлены из дерева. Один из первых рисунков и описание такого (персидского, или ассирийского, во дворце ассирийского царя Саргона II - 1 тысячелетие. до н.э. - в верховьях реки Тигр, сейчас Ирак) замка опубликовал ещё в 1803г. в журнале "Universal Magazine" Доминик Вивант-Денон, французский дипломат и писатель, который сопровождал Наполеона во время египетской экспедиции. Так что на момент открытия Э. Боты конструкция уже имела модное название «египетский», а специалисты называют такие замки «tumbler», «pin-tumbler», "с падающими штифтами", "игольчатого стакана" и т.п. Описание открытия оставил очевидец Джозеф Бономи младший в книге «Ниневия и её дворцы» (издана в Лондоне в 1853г.): "В конце зала была массивная одностворчатая дверь, закрывшая выход. Она была заперта тяжёлым деревянным замком типа, который можно ещё встретить на Востоке. Ключ, также деревянный, имел такие размеры, что его нужно нести на плече (как коромысло?!?)." При вставлении ключа засов возвращался в исходное положение - скользил справа налево и входил в квадратный паз в стене - и дверь или ворота открывались. Похожие замки, говорят, до сих пор используются в странах Африки.
А вот античные греки придумали «лаконский ключ» (от названия области Лакония) в V веке до н. э. Он был меньше, имел бородку с зубцами и был уже настоящим ключом, а не засовом. В одной из сцен комедии Аристофана (около 446...385 г. до н.э.) «Женщины на празднике Фесмории» сообщается: «...ныне дверь гинекея сторожит печать, наложенная мужем и засов. Но мало этого: любовникам на страх заводит муж молосских псов. И можно было и это простить. Но вот чего не в силах мы снести. Бывало, прежде мы хозяйничали сами, могли из кладовой брать потихоньку и муки, иль масла, иль вина... теперь и этого нельзя. Ключи с секретами мужья уж носят, проклятые лаконские ключи о трех зубцах...».
В римско-античном же "замочном" деле слились достижения народов Средиземноморья, Азии и Европы (особую лепту внесли кельты). Появились первые цельнометаллические конструкции, как стационарные (накладные) так и съёмные (навесные) замки. Последние, возможно, были заимствованы из Азии (Китай, Индия). Ключи к ним были длинными прутами, изогнутыми или совсем кривыми, с колечком на конце. Во времена Гомера бронзовый ключ длиной 50–75 сантиметров напоминал изогнутую в виде буквы S монтировку. Наиболее многочисленным из стационарных был модифицированный «штифтовой» замок с характерным «выталкивающим» литым бронзовым ключом, получивший название «римский». Следующим этапом развития стали пружинные замки с ключом поворачивающимся. Начиная примерно с третьего столетия нашей эры в древнем Риме стали появляться железные ключи, для более богатых людей изготавливались сложные замки, а соответственно и сложные ключи из драгоценных металлов – преимущественно сплава серебра и золота, так называемого сплава «Электра».
Как и все передовые технологии римского мира практически вышли из употребления в период «тёмных веков». Наступил «железный век» и стали делать преимущественно крупные железные замки накладного типа с вращающимся ключом - фактически то было возрождением римских технологий. Специалисты считают, что принципиальных новаций в период средневековья практически не было.
Но, как видим, ковать в средневековье научились знатно и вычурно.
Через эту дверь (моя фаворитка) я прошла
- вежливо постучалась сначала -
и мне добрые люди открыли)))
Стучалась с этой стороны. 
И они же, люди добрые, научили пользоваться вот этим замком. Там не всё просто.
Поиграли (все взрослые, между прочим, но как дети детям тоже интересно там - наверняка!)
Околдованная замочная скважина.
Ещё одна.
Мастерство усовершенствовали и усложнили до предела. Из "умной" путеводительно-экскурсионной информации по этому периоду ещё:
Главным методом обработки железа была ковка, и кузнецы-виртуозы осваивали всё более сложные механизмы. В период позднего средневековья произошло разделение кузнечного ремесла на собственно кузнецов (обработка металла с обязательным нагреванием) и специалистов по холодной обработке металла — слесарей (новая профессия - люди, которые делали замки) Название профессии (происходит от немецкого Schlosser (Schloß — замок, Schlüssel ключ), как и слесарная, а затем замочная терминология из Германии, попали ко многим народам Центральной и Восточной Европы. Например, засов стали именовать «ригель».
Поворот бородки ключа проталкивал засов и позволял освободить дверь. Это был простой и надёжный метод, но в довольно большое отверстие для ключа без труда помещалась отмычка. Так в замке появились перегородки, препятствующие засовыванию туда чего попало. Только подходящий к данному замку ключ мог, благодаря уникально совпадающим вырезам в сложной системе неподвижных пластин (барьеров) внутри замка, провернуться в этом тесном лабиринте.
XIV век - в Германии образуются первые гильдии мастеров замочных дел. В 1449 году Йорг Хойц (Jorg Heusz) из Нюрнберга получил звание замочного мастера, сегодня его причисляют к самым известным и лучшим часовым и замочным мастерам средневековья. В веке XVI профессии слесаря и часовщика становятся идентичными. В кодексе Людовика XIV (1650) замочное дело названо 4-м искусством. Вообще стать замочным мастером было нелегко. Например, дети, чьи отцы имели «нечестивые профессии» (могильщик, палач - тут ещё "как то" понятно, но и пастух, ткач, кровельщик, мельник, цирюльник и даже музыкант!), не имели возможности начать обучаться «честной профессии замочного мастера». Три года будущий мастер был учеником, потом несколько лет подмастерьем (от 3 до 9 лет он должен был странствовать по свету), потом платил большой взнос и делал «шедевр» — так называлось замечательное произведение, которое должно было показать, что подмастерье достоин называться мастером.
Вот этот ключ "фонарь" с бородкой "расчёской" - верх сложной резьбы по металлу. Поэтому он не "работал" ключом, а только образцом, говорящим - в рекламных целях - о мастерстве изготовивших его.
И замок - из категории таких "дипломных" работ.
Мастера имели при себе такие "образцы" для показа потенциальным заказчикам.
Вот эта "семейная" кованая ручка позабавила меня.
Сверху - "папаша", бравый, с усами, воинственный.
Внизу - "явная мама", а в кольце между "папой" и "мамой" - два "оболтуса")))
Замочная скважина могла быть оформлена простенько - лягушкой.
Или так:
А вот так?
Замки, ключи и оковки периода Возрождения очаровательны.
Накладные замки (прикрепляемые к стене изнутри) - было модно делать их ажурными, чтобы владелец мог видеть внутреннее сложное устройство и радоваться, что всё слаженно работает.
Ручка на железной двери "сейфового" образца, "видавшая виды".
Дверь пуленепробиваемая с секретом. Чтобы открылась замочная скважина, надо нажать на одну их "заклёпок".
И, не смотря на то, что теперь все музейные посетители на секретную заклёпку жмут постоянно, механизм работает. Вот уж - гарантированное немецкое качество, на века!
Фактически, "скачок" в 18 век, а оттуда до замечательного 19-ого совсем уж недалеко.
В 1769 году Джеймс Ватт (James Watt) изобрёл паровую машину, в Англии началась эпоха индустриализации и это период «первой технической революции» конца XVIII—XIX веков дал мощный толчок и замочному делу. В середине XVIII века усовершенствованные ларцы с железной оковкой превращаются в первые шкафы, а тут уже не так "далеко" и до сейфов.
В 1778 году англичанин Роберт Баррон изобрёл замок «качающимися рычага двойного направления» - первый личиночный замок с несколькими язычками, дополнительную надежность которому обеспечивало то, что язычки требовалось поднимать точно на определенную высоту. Благодаря Роберту Баррону врезной замок упал в цене и стал доступен «самым широким слоям населения»
А вот несчастный французский король Людовик XVI, казнённый жестокими французскими революционерами в 1793 году, любил, говорят мастерить замки, ключи, засовы (и теперь потомки французов-революционеров в Версале показывают его мастерскую). Говорят ещё, что королева Мария-Антуанетта раздражалась от такого неподходящего для короля занятия (грязные руки короля-слесаря ей не нравились!) и что однажды в запертом помещении дворца начался пожар, якобы Людовик XVI своими собственными слесарными инструментами вскрыл дверь, в результате чего огонь удалось быстро погасить. "Может, это был единственный французский король, принёсший реальную пользу?"...
В Англии же дело шло к солидному накоплению капиталов, в 1795 году Эдуард Тэн (Eduard Tann) основал первую европейскую фабрику по производству шкафов для хранения денег, а через два года в этой стране была основана первая сберегательная касса в Англии. В XIX веке всё изменилось. Появились мануфактуры и фабрики, ключи и замки из штучного товара стали массовым - таким было начало промышленной революции на Европейском континенте.
А вот вам пример фабричного производства из Москвы, от русского Ивана (Смирнова) - "несгораемая портативная касса" с российской этикеткой и с медалями даже.
Довольно простая и "грубая", надо сказать, в сравнении с немецкими и английскими (отмечено экскурсантами). С навесным замком.
Естественно, что технически сильно "проигрывает" выставленным рядом кассам-сундукам, "встроенный замок" в которых занимает всю площадь верхней крышки сундука, при одном повороте ключа механизм этого замка совершает 26 действий!
В маленькой комнате в дверном проёме - малюсенькая экспозиция неевропейских замков 20 века. Ближний Восток и Африка. Кое-где время остановилось.
А я вот очень-очень довольна этим музеем. И не только потому, что там двери! На что я хочу обратить внимание потенциальных посетителей:
А так как я готовилась и интересовалась, нашла ещё статью "Ключи и замки в религиозных обрядах и суевериях" (Об авторах: Лаврус Анна Георгиевна, историк-археолог + Лаврус Александр Сергеевич, инженер), приведу тут выборочно некоторые наблюдения (и ссылку на ещё одну очень содержательную и интересную их статью "Замки эпохи бронзы".
Эмблема ключа (двух ключей), принадлежала богу порога, входа и выхода, вообще дверей и начала любого деяния - двуликому римскому Янусу. Янус был до Юпитера божеством неба и солнечного света. Утром он открывал небесные врата и выпускал солнце на небосвод, а на ночь запирал эти врата. Кроме этого, Янус закрывает старый и открывает новый год. Как страж входа в дом, Янус изображался с жезлом привратника и ключом.
Ключ можно встретить и на изображениях воина Ипполита. Его ключи – символ ремесла, которым он занимался до того, как был обращен в христианство св. Лаврентием. Ипполит был римским солдатом, охранявшим заключенных христиан. Его арестован и казнили за то, что помогал хоронить христианских мучеников по обряду. Работники тюрем и правоохранительных органов считают его своим покровителем, несмотря на то, что казнили его за неисполнение служебных обязанностей.
Ключи и замки использовали также в свадебных обрядах. На свадебном сговоре клали замок под порог и запирали сразу после прихода в дом жениха, а потом кидали в реку, чтобы брак был крепким. В других местах этот обряд производили при первом приезде жениха в дом невесты, чтобы свадьба состоялась, и выгодный жених не отказался или (и) при входе молодых в дом после венчания. К свадебным обрядам относится также обычай передавать молодой жене при входе в дом жениха связку ключей, как символ управления хозяйством. При разводе ключи отбирали. В древнем Риме, для формального развода мужу достаточно было сказать жене традиционную фразу: «Бери свои вещи и иди прочь» и отнять ключ («Законы XII таблиц» IV.3.).
На Вологодчине свадебный обряд имел некоторые отличия. Сурову попадалось очень много замков, гораздо больше, чем можно было предположить в исследуемых усадьбах дверей. Причина, в том, что по повсеместно принятому у славян обряду, выходя из церкви после венчания, молодые переступали через положенный на порог замок, который после этого запирали - чтобы «брак был долгим». Затем, замок и ключ выбрасывали (топили в реке, колодце…). На Вологодчине выбрасывали только ключ, а замки оставляли дома. Поэтому так много старинных замков Сурову удалось найти как при раскопках, так и в брошенных домах.
Замки находят иногда в погребениях. Во всем мире распространено суеверие, что в доме, где умирает человек, следует отворить все двери, замки и задвижки. Даже в мебели и сундуках открывали все замки. В Китае для этой цели пробивали дыру в кровле дома. На Украине, при похоронах умершего ребенка клали ему на грудь запертый замок, чтобы не умирали другие дети. В XIX в., чтобы смерть не могла вернуться в дом, кидали при погребении замки в могилы. Изредка, для большей силы различных наговоров на «ключ», его на время кладут в гроб к покойнику.
В Ирландии существовал обычай делать больному прижигание вдоль головы раскаленным церковным ключом, для исцеления (уж очень похоже на пытку! от чего так лечили, не указано!). В других местах верили, что холодный ключ, приложенный к спине, останавливает кровотечение из носа. ... У восточных славян к открыванию замков прибегали, чтобы облегчить роды."
Мой альбом и конспект про январь 2014 года. Первая дверь нового 2014 года.
1.1.
Первый день года. Солнечно. Радостно.
Ах, погода порадовала. Выезжали в Цонс - первая дверь оттуда. Пили глинтвейн на улице у костра живого огня. Пикник (днём) устроили под старым деревом на скамейке с надписью "Культур". Культурно посидели, ага. Ели оливье и пирожки. Пили болгарскую ракию.
2.1.
Второй день года. Сначала был дождик, пришлось посидеть в кафе, там вместе с дамами переждать чуток. Погода наладилась, провела экскурсию и прогулялась в милой компании. Завела их в туннель под набережной, на выставку современного искусства. С волками. Почему-то не фотографировала. Потом мы пили розовый (и красный тоже) портвейн в португальской винтажной лавке и пробовали "внеплановые" сладости с рынка перед самым его закрытием. В новом магазине Бройнингер - вот такими стеклянными снежинками украшена их ёлка при входе.
Не могу оторваться. Любуюсь!!!
...
Озадачили закрытые рестораны 2.1. - не хотят работать люди! Поужинали кое-как.
3.1.
Солнечно. Цветут зимоцветы душистые!
Утром - экскурсия для 4 дам (все такие приятные, заводила и их в кафе), а во второй половине дня - поход в магазин "Цур Хайде" - самый выдающийся гастроном Германии, там мы провели экскурс-закупку и отобедали на 5+
В этом нашем магазине можно первоклассно поесть среди классных вин и прочих продуктов, покофейничать и, вообще, всё очень вкусно и аппетитно.
4.1.
Четвёртый день года, первый - когда дома (до вечера), приезжала давняя знакомая, которой надо было провести со мной один лингвистически-логопедический аудио-тест. Привезла мне пряник и печенье (своими руками сделанное, говорит, ночью пекла) - немцы перед рождеством много пекут!
Ходили на "новогодний" пунш-жжёнку к приятелям-соседям. Песен подъёлочно не пели, только пили и ели самодельное печенье, картофельный суп и сыры.
Что было в основе января? Контора и новая система управления и бронирования, её объявили 6-10 января, меня позвали поучаствовать в процессе перехода на новое программное обеспечение. Старые коллеги 2011 года, системы меняют, а я всё ещё с ними.
Обеды в культовых забегаловках (забегали поесть супа - картофельного и рыбного), сладости (лишнее) покупали, свежевыжатый сок на рынке.
Работы так много, что позарез требуются помощники. Да...
Инспектировала аудиогид HopOnHopOff - под дождём в субботу, протокол ошибок "настрочить" было очень некогда! Настрочила и приняла заказ на новый текст: 6.000 слов, которые будут записаны как полуторачасовой текст, загрузилась (хуже некуда).
Еду на работу, в контору. У нас почтальоны ездят на велосипедах или на метро :-) И столики журнальные в вагонах встречаются.
Это не в одном вагоне и не в один день.
А ещё у нас есть "флосси" на домах. А этот - махонький - на стуле, в витрине.
18 января - устроила себе проветривание на субботнике с КлубОКом.
Повезло с погодой – сухо и даже солнечно! Экскурс-прогулка по Фридрихштадту - очень удачно, алтарь периода модерна - большая редкость.
Это в церкви Святого Антония, которая должна была быть закрытой в это время.
Как оказалось, на всех больше всего произвела впечатление именно эта церковь!
Вот что ещё попутно увидела в тот день:
Архитектура, старая и новая.
Есть мастерская, где можно самим расписывать керамику. Дойдут у меня и до этого руки, когда-нибудь - непременно.
Много закладок, как у меня - запасов в черновиках)
Попали в моё любимое "зазеркалье"! И там нам встретился симпатичный пианист. У него в этом дворике - студия...
За такие моменты особенно ценю то, чем я занимаюсь.
А увидела январь таким: зимоцветы душистые (к февралю отцвели(! Пение птиц. Тёплая погода. Ранние подъёмы. Красивые закаты. Длинные тени. Солнечное утро, 10:00, длина моей тени - 16 моих же шагов, это я жду поезда в Бенрате перед экскурсией и считаю ворон шаги. А вороны тоже были - в витрине по дороге на работу. В концептуальном магазине “Апропо” (Apropos - Benrather Strasse, д. 15) - Цены там кусачие. Из рекламного:
"В магазине Apropos посетителей ждет незабываемый опыт дизайнерского шоппинга класса люкс в экстравагантной обстановке с позолоченными стенам, люстрами Baccarat и собственным кафе".
Лечу - ако птаха ранняя - утром на работу. А там - новые модные модели в витрине (отражения мешают). Хичкок, мода весны 2014 года.
Хичкок №1.
Хичкок №2.
Хичкок №3.
Немцы, кстати, говорят не "чёкнутый", а ... что-то вроде "чирикнутый" (дословно - "у него птица"))) или много птичек :-)
И зелёные попугаи были. Они на центральном бульваре ночуют, так я их утром распугивать прихожу вижу разлетающихся "по работам". Вот такая фауна.
В театре Капитоль была - смотрела "танцующую ботанику". Танец целует фантазию. Буквально. Что запомнилось? Танцующие цветы - сначала бутоны, потом с отрастающими ножками, затем расцвет и буйство, а затем плавное отцветание и увядание. Танец с листвой и стволами. Огонь станцевали на бис. Мы с мужем мило поужинали в ресторане рядом с Домом танца где было "ботаническое шоу", чудная там атмосфера - все вокруг такие "балетные" - танцующие походки!
Шоу называется «Момикс». Что за шоу такое?
«Пенделтон, основавший «Момикс» в 1981 году, опирался на свой многолетний опыт танцора-хореографа, дизайнера света, костюмов, видео-проекций и создателя запутанных музыкальных коллажей, изображающие визуальный каламбур, который может быть смешным и сюрреалистичным». (отзыв: http://www.chekhovfest.ru/fest/2011/spec/572/)
Смотрите, как это.
Автора «Момикса» – Мозеса Пендлтона - называют хореографом-иллюзионистом (!) Он так "рассказывает на сцене" о простом ботаническом: из тел танцовщиков "растут" цветы, деревья... Экран, видеопроекция, свет, костюмы – главные союзники "магических экспериментов" Пендлтона, и - плюс, конечно, особая танцевальная техника. Да ещё движения накладываются на видеопроекцию или зеркальное отражение, которое размножается. Это очень эффектно, почти гипноз.
Да, ещё особое - в костюмах. Они тоже трансформеры.
"Несколько сантиметров вверх, и вот он - роскошный букет. Несколько сантиметров вниз, и откровенные танцы."
Современный балет или цирк? Не знаю даже... Итог: картина на сцене театра танца очаровала меня.
Экскурсия для группы из 7 в холодное воскресенье, на первом часу "прибился" ещё один экскурсант из Киева - "Я", - говорит, "устал один знакомиться с городом, можно - я с вами познакомлюсь пойду?"
Мне потом прислали фото, а там - у стены на третьем плане - этот одинокий пока путешественник уже "мнётся" в нерешительности (мило-мило))).
Пробегаю мимо витрин утром.
Фотографирую.
Граффити на строительной будке.
Я лю(б)лю город, для которого много работаю. Вся в работе.
Основное время провожу здесь (где у входа - человечек, ходящий колесом).
Тружусь ещё на благо туристического сервиса города. Растолковываю, убеждаю. Нахожу, пишу.
Продолжу, и в феврале, и в марте.
Я стараюсь замечать (фиксировать и записывать) маленькие составляющие жизни. Вот они, как мозаика.
Некоторые отмечают "моменты" в инстаграмме. Это же у меня вместо инстаграмма. Потому что я бегу бегом (так насыщенно было в ноябре!) и не могу иногда даже 1 фото разместить (и всё чаще оставляю мой шпионский аппаратик в сумке: устала, стесняюсь, не могу - заняты руки или мозги), а они копятся и жалко терять эти мои воспоминательные кадры, вот выдался вечер свободный (или я его себе сама выдала))) и опять выдаю "на гора" что накопилось по "сто-грамм" за месяц - тонна!
Кое-что всплыло в мыслях без помощи фото, просто во время пятиминутного пути в поезде (и дописано в пятиминутной кофейной паузе): про то как ела мидии (сезон!) и много всего ела (лишнее) и пила (разное) - с милой семейкой бывших экскурсантов и нынешних друзей. Приятные - внимательные и добродушные мать и дочь. Вежливые и благодарные мальчики-подростки. Мальчик 8 лет, который берёт экскурсовода за руку. Ребёнок пяти лет спрашивает через час экскурс-прогулки: "А когда начнётся экскурсия?" И потом, в конце: "А завтра опять на экскурсию пойдём?"
А теперь - что есть при помощи фото-напоминалок.
Прокатилась на колесе обозрения (эдакая совсем "частная" экскурсия, с собственным мужем, он и попросил составить ему компанию).
Немного мандражировалось. Когда покачивало. Я бы в конце месяца могла повторить "колесо" днём с экскурсантами, но они не пожелали подниматься вверх и кружиться.
Работала много. Как отдыхала? В бар с мужем заглянули - старый культовый. В Старом городе, для "своих" только.
А ещё была на представлении в нашем театре-варьете, смотрела "Санкт-Петербург".
Афиши и билеты для "Санкт-Петербурга", где латинская "r" заменена на русскую "г" - это похихикать, конечно - заметь, там же "микс" из двух алфавитов)))
Там очень винтажно. И вкусно готовят. И обслуживают красиво. Официанты - с планшетами эппловскими :-)
На блошином рынке была - смотрите: веер из павлиньих перьев. Не купила) И не только его не купила. Даже, точнее, ничего не купила))
Но насмотрелась. Вот чуток снимков:
Этот базар пару раз в год в закрытом пассаже проводится.
Солдатики. Не оловянные. Фарфоровые!
А М. нашёл документ послевоенного периода из Берлина. Пропуск с тётей в шляпке и с бантом, шрифт "готически-немецкий", штемпель на русском - военная прокуратура, 1947 год.
История на блошином рынке. Вместо музея. Куклы, серебро, фарфор, бронза. Стекло!
Куча-мала. Серебро, чайные ложечки. Недорого.
Чайная ложка с прицепом)))
... не купила, поиграла, сфотографировала и оставила её а зря! дальше продаваться.
Там и люди очень интересные (и продавцы, и покупатели, и зеваки). Как в театре - персонажи!
Все перешли на зимнюю форму одежды.
30 ноября с приятными дамами во время экскурсии встретили дамочку с расфуфыренной собачкой-йоркширом на руках. У неё было всё розовое: попонка, ботинки, заколки-бантики. Дрожала. Умиляла. Тянуло сфотографировать (но я на работе - ни-ни), высказалась в слух, что хочется сфотографировать и получила в ответ от хозяйки этого розового пупсика (бубнёжно) "В Москве такое фотографируйте!" придётся теперь ехать в Москву?
Вообще же, сейчас витрины особенно интересно рассматривать. Такие инсталляции!
Найдите мышку под ёлкой на ёлку.
Витраж в пивной. На пивную тему.
Витрина кондитерской, сладкая ёлка.
Это заведение произвело маленький фурор у К.и М. "Почему мы раньше здесь не были?!?!" Там была селёдка нежнейшая, томатный суп-пюре отменный, салат и сладости, конечно.
Если бы не фото, не вспомнила и не поверила бы, что так и было. Начало ноября, гуляла с молодой парочкой - после блошиного рынка "антик", обеда в дюссельдорфском культовом кафе "Хайнеманн" я потащила их посмотреть в наивном самодеятельном "Театре теней" историю про портняжку Виббеля (местный популярный персонаж) в историческом музее, там я им показала одежду послевоенного "модного сезона" - наряд из зелёной ткани с бильярдного стола, с фасолью вместо пуговиц... А в садике за музеем зеленели мхом кирпичные скамейки в бывшем бастионе города и доцветали белые розы. Заметила, что белые розы цветут дольше всех остальных (у меня в саду тоже).
А потом мы на праздник Санкт-Мартин зашли, потолкаться в толпе родителей с детьми и фонариками. Я не фотографировала в этот вечер, со мной был почти "штатный" фотограф К., которая снимки не показывает, некогда.
А после этого дня (10 ноября, Св.Мартин) начинают продавать вот таких булко-дядек с трубками - на радость детям, которые ждут теперь постоянно подарков (на Св. Николая и к Рождеству).
Я такого получаю к дню Санкт-Николауса (6 декабря, уже съела на завтрак).
Была у меня "клубная" и "авторская" экскурсия - про "Искусство мимоходом". Получилась хорошо, как задумывалось.
Смотрите:)
Это платаны на Кё, отражаются в воде, фото отражения перевёрнуто (успеваю баловаться, дурачиться - значит, есть ещё резервы)). Или мне это нужно, чтобы расслабиться и на "зациклиться" в работе. Наверное, это мой креативный отдых для мозга.
На Кё установили новый тактильный план центральных улиц. Чудно, когда подошла к нему впервые, то в углублении, показывающем ров с водой вдоль Кё, была налита дождевая вода (начало месяца и было дождливым). Представляете: пальчиками "идёте" по мостику, берегу, а совсем рядом - вода, и её тоже можно пощупать!
Удивительно, что фигурки для "ощупи" выбирали не посоветовавшись со мной по непонятному принципу. Две интересные точки-доминанты упустили. *Затаила недовольство.
А ещё у нас на входе в ГорТурКонтору вернулся "колесящий" человечек (который ходит колесом), заново раскрашенный.
Я ему рада.
Была на экскурсии в церкви, которую проводил симпатичнейший пастор. Тут только картинки, кому интересно, что там меня порадовало и впечатлило - читайте отдельный рассказ. Десятый век!!!
Добродетели стоят на поверженных турках. Резьба по камню, дарохранительница - 14 или 15 век?
Зашла таки на выставку современного искусства. И ещё хочу!
Работы Андре Томкинс (André Thomkins) - мне очень понравилось!
А там ещё одна выставка...
До 5 января 2014 года в выставочном зале можно увидеть эти сюрреальные и очень-очень яркие ... вышитые шёлком крупноформатные произведения. Из Кореи - в рамках выставки "TRANSFER KOREA – NRW".
Экскурсия для группы командированных на выставку "Охрана труда", а по маршруту нам попадается галерея современного искусства, где объектами экспозиции (какое совпадение!) стали в этот раз металлические шлемы и каски.
Забавно и удачно. Но из-за того, что этой группе экскурсию "подарила" начальница было трудно "достучаться" до внимания всех экскурсантов, двое из которых демонстративно "отбивались" от группы и удалялись (мне в таких случаях приходится сложно, от такого поведения устаю).
Шла как-то раз встречать гостей. У этого дома окно - как нахмуренные брови.
А этот мой любимый (и, можно сказать, мной открытый) маскарон светится на утреннем ноябрьском солнце...
И отражается в окнах отеля, который я инспектирую (в этом ноябре прошлась по трём пятизвёздочным отелям).
Новый ресторан в старом гранд-отеле. Приятно там, надо попробовать: вкусно ли?
Гостей одних, семья с детьми, встречала в отеле в Медийной гавани, у них там всё очень стильно, а в отеле - стильный огонь в "камине".
И туалет хорош. Выбитые в камне раковины.
Поднималась с гостями на телебашню. Разглядывала город сверху ("фронт работ" (с)) Тень от смотровой площадки, где мы - на другом берегу Рейна. Забавно. Я - на одном берегу, моя тень - в общей тени - на другом... Разбере...жило))
Игрушечно. Три кубика (архитекторы кубиками баловались).
Мальчик этот растрогал в конце дня - доверительно брал меня за руку и хотел в поезде (ездила с этой семьёй в Кёльн) сидеть рядом со мной :-)
А вот и взгляд на Старый город с колесом обозрения.
Вот эти гуси из парка Хофгартен не хотят быть перелётными и не покидают Дюссельдорф...
... несмотря на то, что ноябрь - самое опасное для гусей время. 10 ноября, со дня Святого Мартина начался сезон "мартинский гусей".
И о погоде.
Туманно было, пару раз.
Листопад затянулся до конца ноября.
Штормило. Один раз из-за сильного дождя пришлось прерывать экскурсию. Но это осень (и ещё не зима!), настоящая. В начале ноября даже зелень была (но у нас в Дюссельдорфе много вечнозелёного).
Прогулялась перед экскурсией утром одна по парку. Свежо, романтично.
Мне это необходимо. По двум причинам. Деловая и ответственная: проверяю пути и их состояние. Психологическая: приезжаю на встречу раньше запланированного времени, разгружаю мозги, отдыхаю - просто дышу, ощущаю, что я могу побыть наедине - и с собой, и с любимым Дюссельдорфом.
...И даже в конце ноября гости удивлялись тому, что "золото" на деревьях ещё не всё опало. Осень. Ноябрь - осенний месяц, однозначно.
Рассказываю, как в Дюссельдорфе в рамках проекта КлубОКсобралась небольшая группа и прошлись мы мимо-хо(ло)дно "по искусству", а оно, как известно, не всегда понятно или доступно...
Фрагменты экскурсии об дюссельдорфском искусстве
Но я знаю места, где можно много разного и «искусного» увидеть и в целом у меня для этого задуман проект КлубОК и есть довольно удачный, как мне кажется, план «красиво-чУднОй» прогулки по Дюссельдорфу. Пошли и мимоходом увидели много разного на 2 центральных километрах Дюссельдорфа, прошлись сначала вдоль нашей «Оси искусств», заглянули во «Дворец искусств» (в первую очередь из-за одной инсталляции, но и из-за витража известного художника-монументалиста) и подошли к зданию «Школы искусств», вспомнив добрым словом знаменитую Дюссельдорфскую школу живописи. А потом ещё и взглянули, что из искусства предлагают современные галереи, а что из «арт-проектов»выбрасывают остаётся на улицах города...
Вот что было намечено в этот раз для экскурсионного "охвата" темы "Искуссство мимоходом":
Тонхалле– там у нас звёздная музыка под зеркалами, коллекция музейного стекла в фойе (имейте ввиду, если пойдёте туда на концерт) и перевёрнутый рояль в фонтане перед ним
Эренхоф– монументальная мозаика и витраж знаменитого художника Торна-Приккера, а также многоэтажная «Вегетативная нервная система»
Академия- школа и знаменитые имена на неоренессансном клинкерном фасаде...
Мельничный переулок и история об одной доброй булочнице, Матушке Ай
Ратингенштрассе(Ratinger Straße) - помахать рукой богемной северной границе Старого города, куда очень редко ступает нога заплутавшего туриста
Дверь (!) в «чужеродной» стене на улице Стены – своеобразный протест
Кафельная арт-стена и арт-берёзки белые на задворках музея К20
Кариатиды старого Зала Искусств и как "дух" искусства выходит на улицу из нового "брутального" выставочного зала
Галерея уважаемого бургомистра (закрылась) и напротив - пробовали различать
Галерея в подворотне дома Жирарде на Кё - там выставка на тему "пространство"
Банки упомянуть - как хранители искусства, например: сберегательный банк Дюссельдорфа и фотоискусство на его фасаде
Кё-галери – поп-арт в галерее "Менсинг": коллажи, комиксы, объёмные огромные "открытки" и металлические бабочки по "серьёзным" ценам.
А в завершении я задумала заход на «фабрику стиля», Стильверк(взглянуть на небольшую презентацию дизайна продуктов питания и напитков и заодно там же и выпить «стильно» - за такую наполненную искусством жизнь).
Я увлекаюсь в таких экскурс-прогулках и не беру в замёрзшие руки фотоаппарат, а поэтому фото из предварительных "походов по ягоды искусство". Была очень довольна погулять с любознательными и благодарными (постоянными и новыми) спутниками по такому вот нестандартному и многогранному арт-плану, задуманному и облюбованному мной давным-давно.
Академические "кирпичики" - красиво сложено.
Там ребята отыскали трогательный "неуместный" цветочек и тайком (никто и не заметил) сфотографировали. Покажут ли широкой публике или оставят "секретиком"?..
Зато я не утаила ни одной истории, про эту дверь в стене, результат протестующего против постройки нового здания "подпольной подвальной дискотеки".
И теперь новый зал собраний (Henkel-Saal) и разгула (клуб Schlosser Quartier Boheme) городского масштаба выстроен буквально "в обход" этого входа в дискотеку...
Дискотека в ночном клубе называется "Стена" (Die Mauer) - вот и вход в неё в стене на улице "Ратингенская Стена" ( Ratinger Mauer)...
И тут же - рядом с остатками прежней стены городских укреплений 1620 года - ещё одна "глухая, но не тусклая стена" 2010 года, плиточная мозаика, выполненная художницей Сарой Моррис по заказу музея искусства ХХ века (К20).
В этом месте конец фото-экскурсии и призыв реальных участников арт-прогулки написать мне свои мысли, мнения и воспоминания. Уже потому зову делиться, так как это очень любимая мной задумка.
... да и новый год "не за горами", судя по тому, как украшены уже витрины в Дюссельдорфе... А ещё, актуально, в связи с одним "проектом", в котором я участвую с прошлого года, пришло сообщение о том, что один бумажный самолётик из Дюссельдорфа (в декабре 2012 года) долетел таки до Тюмени (в ноябре 2013). Рейс был очень даже "непрямым" :-) А потому я ярко вспомнила про полёт бумажного самолёта над Дюссельдорфом. Я, кажется, здесь о нём и не рассказывала постеснялась. Вот как это было (фото-репортажик).
Но приземлиться пришлось, надо же и честь знать... 12/88 - это не 12-я посадочная полоса и 88-ой ангар, это дата основания города (1288) и стрелка, откуда начинать осмотр Дюссельдорфа:)
Чмокнули в блестящий нос гламурного бергского льва.
Осмотрели с высоты птичьего бумажно-самолётного полёта башни и крыши города.
Заглянули под крыши ларьков рождественских базаров.
Погрелись от тепла романтических свечек...
Поприлипали носом (или как это у самолётов называется) к витринам.
Впали в очередной раз в детство ностальгическое настроение и прокатились на поезде карусельке (найдите на фото концепт "самолётик-на-поезде")
Было морозно, так что у Дедов Морозов заиндевели порозовели очки.
И, отметившись под сиянием галактического пространства самой гламурной рождественно-базарной крыши города, отправились к компьютору теплу домашнего очага строчить отчёт мечтать о продолжении истории, собираясь в путь к настоящей Звезде под многообещающим ником "З...звезда"! Какой-то полёт во Вселенной намечается, что-ли...
Навстречу праздникам! С наступающими (опять) всех-всех-всех (вас и нас)))!
Дюссельдорф, 13 декабря 2012 года (вышеизложенное было опубликовано в сети в день приземления самолётика в Дюссельдорфе)
Что я могу добавить к выше (и годом ранее в сети) изложенному?
- жизнь продолжается!
- праздники грядут...
- год пролетел
незаметно...- взрослые люди чудят и запускают бумажные самолётики и они летят
годами :-)- почта России медленно, но работает...
- всё хорошо и нескучно :-)
Пишу эту заметку после типичного для осени в наших местах штурма. У нас тут сильно штормило со вчерашнего вечера, ветер до 100 км в час, оркан прошёл, кажется, уже – выглянуло солнце, сменилось дождём...
Начало октября было ярким и даже не столько осенним...
Read MoreСемь дверей набралось, случайно.
Седьмая (начну с конца с центра) голубая дверь, которая никуда не ведёт, тоже 20-30 годы прошлого века, район центра, Штадтмитте.
На коллаже она - в архитектурно-разнообразном окружении этого района, так я уже подготовила фото октябрьского альбома.
Первая. В "деревенском" Урденбахе, частный дом. И почему-то не украшен совсем к празднику урожая, который празднуется в первое воскресенье октября.
Вторая. В "неблагополучном" районе Флингерн - что-то я туда зачастила - многоквартирный дом на улице с "лихорадкой цвета".
Третья. В идиллическом районе Кайзерсверт, частный дом на одной из пустынных улочек ("отрывочно", так как была там на экскурсии).
Четвёртая. В любимом районе Карлштадт. Многоквартирный дом, постройка конца 19 - начала 20 века, с видом на парк.
Пятая. В "моём" районе Бенрат. Дом семейства мясника Панс (голландского происхождения, оттого, наверное, и кораблик).
Стиль - кирпичный экспрессионизм, 20-е годы 20-ого века.
Шестая. В соседском "деревенском" районе Химмельгайст. Частный дом, солидный.
... И задумалась в результате подготовки этой подборки. Это же по одной двери из каждого района получилось. И в каждый из них интересно ходить на прогулку, я с удовольствием показываю их экскурсантам. Иными словами - рекомендую и беру себе в черновик путеводителя, рубрика: маршруты по районам Дюссельдорфа.
Кружевом, камень, будь, И паутиной стань: Неба пустую грудь Тонкой иглою рань...
О. Мандельштам, 1912
Немного про соборно-архитектурное вообще и поподробнее о том, что видят и не видят те, кто приезжает с желанием "посмотреть" на главную местную достопримечательность - на Кёльнский собор. На масштабную готику взглянуть.
Кёльнский собор, он такой известный-известный. Все хотят его увидеть и едут за этим в Кёльн. Некоторые делают одно-два фото на фоне главного портала (весь фасад никогда не умещается ни на одно фото, да и огромен он, ого...) и бегут от него подальше. Так вот я о чём. Не надо бежать, раз уж приехали сюда. Строение это не просто увидеть надо, а рассматривать. И внутри, и снаружи. Можно очень долго. Потому что он задуман как ни крути великий и готический, хоть и достроенный всего 130 лет назад, в период модной нео- или псевдо-готики, и спрятано здесь множество древних ценностей и современных неожиданностей.
Начну издалека (из Кёльна, а как же :-) Один умный человек (некто Даниэль Готье) давно вот что сказал про готические соборы и Средние века в целом:
"Они представляют собой идеальное сочетание естественных элементов — камня, песка и дерева — с блистающим, эфемерным светом, а также с неким божественным порядком и стремлением к звездам. Своим неповторимым духом готический собор скорее всего обязан многочисленным событиям в культурной и интеллектуальной жизни общества. Одиннадцатый и двенадцатый века были отмечены строительством большого количества новых городов, ростом интереса к знаниям и литературе древности, зарождению современных форм государственности и общим экономическим подъемом. Все эти факторы стали причинами возникновения нового готического стиля и активнейшего строительства соборов в двенадцатом-тринадцатом веках. ... С развитием готического стиля наступил и расцвет использования органических форм. В особенности это касалось барельефов и скульптур на фасадах. Фасады были покрыты ажурным каменным орнаментом, представлявшим собой сплетение листьев, плодов и цветов, а также фигур людей и животных. То же самое можно сказать и о витражах. Это буйство органических форм возникло одновременно с увеличением интереса ученых к функционированию природы. ..."
А дальше я приведу тут картинки, вырезанные из одного фильма именно про то самое буйство, которое творится на высотах Кёльнского собора.
Так вот, о буйстве форм. Конкретно: в Кёльне. Видно, что в капителях колонн жизнь кишит прямо? И потому я скажу ещё и о том, что многие знать не желают собор Кёльна - не такой уж и (задуманный только как готический) средневековый, но фигур людей и животных, а также "растений с лицами" там множество. А вот если вам скажут, что там не только химеры, козлы, зайки и курочки, но и футбольные и боксёрские сцены есть, а также Хрущёв и Кеннеди одну башенку "венчают"? Не поверите? А я ведь только доказанное рассказываю, предъявляя доказательства и проверяя источники.
Смотрите, на крыше собора рядком сидят очень "вольные" каменщики и долбят аркбутан своими молоточками...
1. 
Увидеть снизу их и их творения невозможно (уж больно высоко - до 157 метров нагромоздили) - и глаза у всех устают разбегаются уже на "первом этаже". А поэтому большая часть их работы остаётся "невидимкой".
2. 
Так вот, сидят всякие человечки на "лесах"-"аркбутанах" вместо "завиточков", которые зовутся "краббами"... Вот этот зайца поймал - он язычник, идёт себе с охоты домой, никому не мешает, которого скоро ирландский монах будет обращать в христианство.
3. 
Монах рядом пламенно проповедует, а язычники хитро прячутся от взгляда туриста в камне лесах.
4. 
Тянутся к природе.
5. 
Аукают. Играют в прятки прямо над входом в собор...
6. 
И чем выше, тем невиднее они... Сливаются с "лесным" пространством.
7. 
На фото вверху - верхняя часть одного "пинакля" (их, этих малых башенок, у собора множество). Большие башни украшены извесными "крестоцветами" - они похожи и на крест, и на цветок с 4 лепестками одновременно.
А как вам вот эти "лепестки" - никого не напоминают?..
8. 
Прошу прощения за качество изображения, но без этого "снимка" из фильма про Кёльнский собор вы бы, скорее всего, не поверили, что там на нас тайком смотрит и незабвенный Н.С.Хрущёв, он не один там "покорил" Кёльнские высоты, слева - президент Кеннеди, справа - француз де Голль.
Не соскучишься с ними. Далее - боксёры. Мультяшные.
9. 
Футбол на вершинах Кёльнского собора. Мальчики. Вот уж:)
10. 
Девочки ворон считают кур пасут.
11.
Такая она, архитектура Кёльнского собора. А вы говорите: готика!
Надеюсь, никто не разочаруется, а только пожелает сам убедиться и посмотреть повнимательнее.
Кому ёщё архитектурных терминов ? Они в предыдущей статье.
Автор журнала «Всё о Дюссельдорфе», градовед и гид по Дюссельдорфу.
Автору приятно
получать отзывы
от читателей
и экскурсантов
АНОНСЫ
Если у вас есть вопросы или предложения, пишите мне на mydusseldorf@gmail.com
В Европу!
Германия-онлайн
Посольство Германии
Чарующее путешествие
Deutsche Welle
